微笑 一名心理醫生在歷經目睹病人在他面前自殺後,身旁就不斷發生一連串恐懼的經歷,一連串的詛咒不斷發生在他身旁,他也必須面對過往的創傷才有機會逃脫這個詛咒 以下有雷請斟酌觀賞--------------------------------------導演兼編劇帕克菲恩的第一部作品演員陣容也多半是挑選較無名氣的新人演員但是卻在上映前成功引起熱烈的討論話題片商也很懂得運用行銷活動讓《微笑》不斷在網路上充滿討論度那個笑到令人發毛的笑容也讓不少人直呼看完預告就嚇到快做惡夢 那個笑容讓我第一個聯想到的就是《真心話大冒險》當初也是運用這個詭異笑容引起話題與觀眾的恐懼創意的結局也讓這部算不上高製作的電影有不錯的票房表現這次《微笑》再度用笑容這個主軸玩起了全新的恐怖電影確實這個再平凡不過以及在日常生活中的一個自然行為因為貼近日常所以比起傳統驅魔、鬼魂的題材讓觀眾更容易引發共鳴將這份恐懼加註在生活中加深恐懼以及影響力也讓很多恐怖片愛好者躍躍欲試 這部的氛圍營造確實做的很好從音效和構圖畫面都能讓觀眾全程感到強烈不安感一直存在著一股發毛感...藉由精神病的探討來帶入這項看似發瘋又或者是中邪的過程而且全...

咒 故事敘述女主角若男六年前和攝影團隊闖入一個宗教禁地,又因年少無知去得罪了邪靈,從那之後…身邊便不斷發生離奇死亡事件,六年後若男決定重回禁地找出解答,他能全身而退嗎? 以下有雷請斟酌觀賞-------------------------------由柯孟融導演執導大家可能對於這位導演不是這麼熟悉其實2020年由柯震東、林依晨所主演的《打噴嚏》就是由他所執導的但我本身就對《打噴嚏》沒有太多的好感所以對於《咒》來說我的期待值真的經歷了高潮迭起從一開始看到《咒》的預告片就真的讓我印象深刻尤其是聽到小女孩喊出那句「火佛修一心薩嘸哞」頓時是毛到不行…而這種偽紀錄片的表現方式也是我滿喜歡的當時真的就先把期待值拉得非常高直到後來知道導演是柯孟融馬上就讓我想到慘了…這部會不會也是像《打噴嚏》一樣大量的使用過多的動畫來呈現因為我非常討厭恐怖片太多地方是用動畫去表現會超出戲而偏偏台灣恐怖片特愛用這種方式我實在無法理解但後來我還是鼓起勇氣去看了《咒》只得出一個結論:柯孟融導演!我錯怪你了 《咒》打著台灣有史以來最恐怖國片台版《薩滿》等等響亮的名號但我卻反倒認為《咒》並不用去跟歷史恐怖片做比較因為他著...

“如果弒父/弒子能得到一億巨額，你願意挑戰嗎？”，在漫畫改編的泰語片【13 駭人遊戲】中，膽量、無良、吃虧被當作努力，是人性本善與人性本惡的最佳體現，逆轉式發展讓親情變得廉價，存有良知而喪生展現了每個人的關卡不同，人生的難題也不同，替該國影史里程碑埋下伏筆，因此在觀影完畢，筆者對片尾最後一關別有見解，事實上，兩種發展都可能出現(放棄遊戲或是獲勝後被殺)。     影片中男主角欠下8萬泰幣又不想乞討，因此決定靠當眾出糗拿錢(它可不是印度的智力競賽)，吃蒼蠅、嚇幼稚園孩童、高級器皿吃屎、打前女友新歡正如黑色喜劇(榮登公認經典榜首的則是後者，其中搶流氓手機、舔腳的幽默演變成砍殺的殘暴算是得宜自如，另外井底收屍雖然有善事公益的正面教育，諷刺社會中年人沒完成照顧的悲哀親疏風氣，但如此行徑在法律面前或許站不住腳，還可能會受法官反認是殺害獨居老人或是竊盜)，遊戲開發商針對玩家客製化，瞭若指掌人生陰影與傷痕弱點，任由男女主角之間固然相左的價值觀(愛情、錢、名氣等等)撕毀社交，成為藉暴力解決困境的人，甚至藐視權貴，女友在男主角前偽裝(男主角對母也是，主管對下屬也是)，後者不想念絆腳石女主角，但...

影音影評：   一直以來，我認為恐怖電影是一種能夠在短時間內展現創作者創意、敘事能力、概念發現、以及執行能力的電影類型：如何讓人快速感覺到恐怖？感覺到新鮮？各種在故事登場的元素，如何拼湊、組織，並且有效地發揮效果，製造氣氛？都考驗著創作者在場面調度，與整合各方技術的統合能力。 然而，除了拍電影的創作者，看電影的觀眾也是恐怖電影成功與否的重要因素；看多看少，胃口是否被養大，也都關係著一部恐怖電影的觀感、評價。 所以一部恐怖電影，彷彿就是在進行一場創作者與觀眾間的對話，如何在這個互動之中建立起具有鑑別度的特色，正是我享受恐怖電影的重點。「調整好心態」和「觀察執行能力」，或許是我們觀賞恐怖電影應該做的準備。 《在黑暗中說的鬼故事》改編自兒童恐怖短篇集小說；換言之，它就是一部給小孩看的鬼故事。每個單篇故事的格局不大，但都是一些簡單的小概念，和神秘感十足的鬼怪，觸發孩童對於「恐懼」的敏感神經，配合著詭異又前衛的插畫，正是原著故事的最大賣點。 它就像是小時候看的《孫叔叔說鬼故事》，或是過去電視臺風靡一時的靈異節目；每個小故事互不相關，但就是因為它的簡單，所觸及的議題，或是概念...

以偽紀錄片的方式呈現超自然靈異故事，《邪靈偵探》的故事主題確實並不少見：藉由一位專門調查超自然事件的偵探，協助調查一位少年因和朋友玩通靈板而被邪靈附身的意外，進而發掘更多恐怖的真相。但它作為法國出品的一部小成本製作，也是以偽紀錄片的類型敘事，故事格局雖不大，但在Netflix串流平台上已創下不錯回響，其不論在幕前或幕後上的意義都頗為重大。 作為一部在家庭串流平台上欣賞的小成本電影，《邪靈偵探》利用多元鏡位、豐富的運鏡，還有以男主角安德雷為第一人稱視角的鏡頭，不論在構圖或是聲音、影像兩者間的配合，《邪靈偵探》的表現都令人驚豔。故事收斂在這起調查事件裡，利用精神科醫師、神父、甚至是被附身的少年家人、朋友，多方觀點切入，《邪靈偵探》的故事背後，似乎想要傳達的理念並非只是一起超自然事件這麼單純。 執導本片的法國導演-法蘭克菲利森（FranckPhélizon）作品雖然不多，但以小成本規模製作的作品而言，他善用了「未知」即為恐怖的要素，許多鏡頭外，或是留給觀眾的空白，觀眾若是開始想像這些故事外的細節；縱使片中表現驅魔、通靈、鬧鬼等等的手法略顯簡單，但整部片所謂的「偵探」安德雷到底是本...

​ 這部被譽為2016最驚悚的恐怖片，受歡迎程度可是擠下當時同檔期的電影票房。電影在講述美國底特律貧民窟中三人成團的竊賊與一位退伍軍人的故事，外加一隻忠心耿耿的老狗。兩男一女的竊盜團這次淺入了老軍人的屋宅，至少藏匿了一百多萬的鈔票，看似完美的佈局，只差一步就可以捲錢逃脫，這時退伍軍人卻捉住了竊盜中的一名男子Money，並一槍射死他，而就在旁邊目睹這一切的女主Rocky，不僅嚇到講不出話來，更得知原來這名老兵是個盲人。 ​ 故事就此展開，兩名竊盜、盲人老兵與一隻忠狗就在這間三層樓的民宅展開我躲你追的激戰，一開始我一直覺得這會是一部再普通不過的恐怖片，侷限在一個密閉空間的廝殺，挑戰觀眾的密閉恐懼心理。但慢慢看才領悟到，這部被我認為會是很普通的電影卻讓我也跟著「屏住呼吸」，原因在於那名眼瞎的老兵。就因為他是眼盲但他又能夠精準的掐住竊盜的尾巴，整個房子的設計動線就好像是為了他看不見得雙眼而設計。而兩名竊盜在逃亡之餘，發現了這棟民宅地下室隱藏的秘密。 ​ 地下室被囚禁一名女子，原來是當時殺死老兵女兒的兇手。而老兵為了讓女生用生命環自己女兒一命，他性侵了囚禁的女子...

看這部片時我蠻意外有很多人買票進場觀看不知道是不是受到前幾年屍速列車的影響(?) 最近看得電影都很難深得我心、讓我覺得好看跟喜歡這部也沒意外的是中下的好看程度 這樣幾部看下來的感受真的是很想看一部好看的電影呀!!   此片的題材很特別是韓國古裝時代配上殭屍的結合就像幾年前所觀看的傲慢與偏見與殭屍類似 只是地點與文化、穿著不同但我覺得後者比前者好看也有拍出屬於那部片獨特的殭屍味道它的殭屍是有特色的 而屍落之城卻無法讓我看到屬於那個時代殭屍該有的獨特味道與風格 就只是單純看到那個年代該怎麼對付殭屍的辦法就只是看到現代的殭屍穿上古裝的樣子而已 沒有看到殭屍除此之外有什麼與現代不同的特別之處就只是換個服裝穿、改個名字而已 使得這樣的題材沒有好好發揮真的是很可惜... 我覺得本片最好看的殭屍場面是地下監獄那段那段真的可以說是最緊張刺激的一段 在狹小的空間裡頭瞬間湧入超多的殭屍主角群要在這樣危急的時刻、有限的時間內找到可躲藏及逃出的地方 好看的原因主要是狹小的空間提升了逃出與躲藏的困難度又加上瞬間湧入超多的殭屍使他們逃出的時間緊迫 促成了刺激感、緊迫感加乘壓力也跟...

此片是舊片1978年的月光光心慌慌相隔40年的續集我沒有看過舊片所以在觀看此片時不會感到懷舊感或感動 可以說是用全新的心態(?)在觀看這部片看完後的感受不如想像中好看對我來說是中下程度的好看   歡迎搭配食用~ 十年前的我很愛看這類血腥片像是奪魂鋸、德州電鋸殺人狂印象中在十幾年前好像有看過13號星期五 喜歡看的理由是覺得舒壓又會讓我看得很開心、很爽快而笑出來 但隨著年齡增長又加上這類的電影沒有以前那麼盛行與受歡迎就很少在看這類血腥片 隔了很久再次觀看血腥片其實也沒有隔了很久前幾年才看了奪魂鋸：遊戲重啟 不過我覺得這類血腥片還是有分做有腦跟無腦的血腥片所以可以說我隔了很久沒看無腦血腥片了 怎麼說有腦跟無腦呢?像是奪魂鋸就是有腦的血腥片它包含了懸疑推理的部分 這部分在加上特別的殺人機關和血腥部分就是屬於奪魂鋸的特色與它的好看之處 而無腦則是沒有懸疑推理的劇情只有單純的你追我逃殺人也不會特地去設機關而是殺人魔見一個殺一個 不需要你去動腦推理劇情是很好理解的那種就是無腦的血腥片而本片就是屬於無腦的血腥片   無腦血腥片的賣點是血腥程度及殺人魔慢慢逼近和你...

上網看了一下此片網路上的評價大部分都是負評居多不過也有看到少數的好評 這部片看完我是覺得好看的而且也夠嚇人 看到很多人說不怎麼恐怖我在想我會覺得恐怖會不會是看巨幕廳的關係(?) 不過恐不恐怖、嚇不嚇人完全是因人而異、很主觀的一件事   鬼修女是厲陰宅宇宙中其中一部作品 厲陰宅宇宙中還包含了安娜貝爾的兩部作品我沒看過安娜貝爾所以無法對安娜貝爾下什麼評論 雖然說鬼修女是厲陰宅宇宙中的作品但我卻覺得鬼修女好像跟厲陰宅宇宙中的其它部作品沒什麼關聯性 完全可以當作一部獨立作品來看不知道安娜貝爾是否也是這樣 除了沒有關聯性外對鬼修女本身角色的故事介紹也很少只介紹祂是什麼惡魔跟祂的起源 本以為會是詳細介紹這位鬼修女角色的故事如同前陣子的粽邪 粽邪蠻詳細說明鬼身世的故事結果此片可以說是輕描淡寫吧 先不論恐怖度來說粽邪這方面做得比鬼修女好是真的...   此片嚇人的手法我覺得可以說是考驗觀眾糾結的心靈 為什麼糾結呢?因為嚇人手法常常使用觀眾知道角色碰了就一定會有嚇人的東西跑出來 或是一直Zoomin拍攝漆黑的場景觀眾一樣知道等等會有嚇人的東西跑出來 雖然知道等等...

​ 近年大概只有溫子仁能創造出超強鬼形象吧！ 我真的真的非常喜歡鬼修女這個角色形象！鬼修女－瓦拉克在《厲陰宅2》初登場的時候造成很大的轟動，這個在《厲陰宅2》裡算是配角的角色效果營造得非常好，大家都覺得這個鬼也太可怕了吧！根據新聞得知，原來這個鬼修女的角色還是在最後臨時被加進去的。實在很想知道溫子仁是從哪裡突然得來的靈感，將原本正派的修女角色惡魔化，我太喜歡這種反差感了！ ​ 溫子仁打造的鬼新娘和鬼修女，分別都有置中的登場畫面 鬼修女在《厲陰宅2》會給人這麼詭譎的感覺，大概是因為家是一個溫暖以及私領域的地方，當在家的長廊裡看見鬼，而這個鬼還是個修女的裝扮時，馬上就造成了不合理以及違和的恐怖感。好比如《陰兒房》中的鬼新娘－帕克一樣，誰會想到一個小男孩會被鬼跟，而且還是被一個"老女人(?)"的鬼新娘跟呢？ 鬼修女和鬼新娘都是我非常喜歡也覺得最可怕的角色，我和朋友都覺得他們之間有個共同點，那就是：外表都有點"性別難辨"，明明是女性的裝扮，但外表都活像個男的。這種詭異的感覺，也讓我想起伊藤潤二漫畫中，那個叫做淵小姐的時裝模特兒角色。而鬼修女的牙齒，跟淵大概是同一間醫...

在看這部片之前我只看過一支預告片對它的印象就是台灣民間習俗以送肉粽為主題所發展出來的故事 感覺台灣的鬼片好像都會拿民間習俗或民間傳說當作題材來拍攝 以這樣的題材為主感覺比較貼近台灣人、適合台灣人來看對外國人來說就不是部那麼親近的電影   歡迎搭配食用~ 看完粽邪的我不覺得這部片很恐怖雖然有被嚇到但大部分都是被音效嚇到居多 不知道是不是我看過口味更重的鬼片或是看太多鬼片的關係導致我覺得這部片沒來的那麼恐怖 還是它本身就沒來的比其它部鬼片恐怖(?) 它嚇人的方式跟大部分的鬼片一樣慢慢堆疊恐懼感然後在最後釋放那個嚇人的點 這可以說預測的到所以就嚇不到預測的到的觀眾 只是有時候它會收掉最後那個嚇人的點不知道這麼做的原因是什麼 要不然就是慢慢堆疊恐懼感然後在你預測不到的時候衝出那個嚇人的點 這邊我真的有被嚇到可以說是無法預測、突發性的嚇人方式   雖然對我來說粽邪沒有那麼恐怖但是部劇情上有下功夫的鬼片 也不能說有下功夫應該說有用心在編劇鬼生前的故事 大部分鬼片的鬼生前的故事很難讓觀眾印象深刻或是覺得這個鬼生前很可憐之類的 就是鬼生前的故事很難讓觀眾看...

影音導讀|XXY120秒評電影：     若你是對「突發驚嚇」麻痺，或是厭倦妖魔鬼怪的恐怖電影受眾，《宿怨》將會是一部讓你對恐怖電影完全改觀，巔峰想像的有趣作品！他並非是那種故意驚嚇觀眾，刻意製造恐怖感的電影，反而透過劇情層層堆疊氣氛，巧妙編排人物角色的深層內心，前後呼應的對比，隨著劇情推進會讓觀眾步步陷入一種發自內心的「毛骨悚然」，不寒而慄的不安氣氛。 相信《宿怨》的劇情在詭異的預告片或劇情簡介描述讓人摸不著頭緒，因為他確實讓人難以定義整個詭異故事的類型。劇本從一個簡單的訃聞拉開序幕，並從小女孩查莉切入這個葛瑞翰家族成員，認識了角色關係與日常的家庭生活。有趣的是，這些劇情焦點原集中於查莉的詭異行為，卻有意無意地釋出一些小線索讓人感受到不舒服卻又埋藏在日常生活細節的巧妙編排，讓人在後段劇情與最後結局時回頭看前段鋪陳，由衷升起一股毛骨悚然的感受。更有趣的是，劇中的媽媽安妮所製作的娃娃屋，確實也在虛實間切換製造出神秘又詭譎的懸疑感。這樣讓我們了解藝術創作反應了創作者的潛意識，渴望獲得出口的心境，對照到本片的劇情設計，人物角色的壓抑氣氛著實讓人無法喘息。 編劇精準地了解恐...

1.前言 稍早，看過《魍美》和《溫徹斯特鬼屋》後，開始擔憂後面上映的恐怖驚悚電影，不再讓我期待。直到《噤界》，恢復對這類型電影的信心。至於，傳影互動這回代理的《宿怨》，是否有滿意到我呢? 原先，在看這部片的預告，會蠻期待裡頭畫面，在片中如何詮釋與安排。但是，基於開頭講的那二部，多少在意從此片，是否帶來不太享受的觀影體驗。等到從傳影那得來的宣傳資料，在影評網站IndieWire當中，找美國資深影評EricKohn給的評論來看，而肯定亞瑞·阿斯特(AriAster)的首部劇情長片，足以值得進戲院目睹一番。 2.人際關係描述  撐住整體劇情發展，無疑在於片中人物在互動上，所展現的變化與情感。有意思的點在於，藉模型師安妮·葛拉罕(AnnieGraham)的言行舉止，不但沒銳減可以觀察其他角色變化的時機，還在與別人互動時的橋段，更加深對安妮以外的人物，得到許多認知。 特別是發生在女兒查莉身上的大事，大大看得出，原先沒受母親去世而變太多的安妮，從中影響而來的心情起伏，轉變得相當強烈，又導致工作上的合作案，難以如期順利完成，甚至與兒子之間的互動，更容易產生彼此尷尬的問題。 3.伏筆安排 ...

鬼病院：靈異直播的題材是取自韓國有名的鬼屋─昆池岩精神病院 精神病院的前身是戰爭時期的秘密監獄 這棟廢棄的精神病院被CNN選為世界七大恐怖禁地之一 當時被某台灣節目介紹以及別人做的影評影片所吸引而想看這部片看完果然沒讓我失望   我覺得這部片不是鬼可怕而是可怕在層層堆疊的氛圍還有演員的反應 它的可怕是你知道鬼等等會衝過來但因為角色行動的關係 讓你一下看得到一下看不到來增加你不知道鬼什麼時候會衝過來的未知恐懼感 再加上角色害怕的情緒渲染讓觀眾害怕的情緒在加重 等到實際上看到鬼的樣子反而不怎麼可怕我覺得反而是被附身的角色模樣比較可怕 每次看到鬼快要跑出來其實還沒跑出來的畫面 一來一往的鏡頭呈現那個過程才是最可怕、最折磨觀眾的內心   這部片的拍攝手法是偽紀錄片的方式但是有個拍攝手法很特別 就是360度環景拍攝這點是以往偽紀錄片沒有呈現過的方式 但這樣的拍攝方式沒有在片中發揮到什麼效用只是讓人覺得特別而已這點有點可惜 雖然搖晃鏡頭是可以呈現當下角色遇到危機時的狀態 但我蠻不喜歡鏡頭晃到看不見發生什麼情形這點 片中有幾段真的是這樣晃到讓觀眾不知道...

純介紹，沒有特別推薦《電影:》噤界《導演:》約翰·卡拉辛斯基《監製:》麥可·貝《上映時間:》2018《編劇:》約翰·卡拉辛斯基史考特·貝克布萊恩·伍茲《片長:》95分鐘《類型:》恐怖、末世科幻電影《產地:》美國《開寫前，題外話:》很久以前，我看電影有兩原則，一不看愛情，二不看恐怖，前者不看是因為少年情竇初開，生活處處是愛，何必看電影來慰藉，後者不看源至於劇情千篇一律，突發驚嚇（Jumpscare）的元素，大都讓我無感，但隨著年紀漸長，了解電影文化越深，才發現愛，透過影視工業，可以讓我們用不同角度去看事情，而幾乎大家口中說得出來的經典電玩、漫畫、不論科幻或動作片全部取材，都來自於偉大的恐怖小說或電影時，登時打開了，我探究未知的領域。《觀影前小知識:》這裡不說我個人認為的恐怖小說先驅-愛手藝先生(下一篇會提到它)對大眾文化影響多深，就以這部電影來說，早期19世紀黑白電影年代，就存在沒有旁白，對話極少，闡述一個極為簡單地故事，稱為「純電影」拍攝手法，居然提到「純電影」，就不得不說，電影界公認的恐怖、懸疑大師，英國導演-「亞弗烈希區考克」(會認識他是因為1958年的迷魂記)，他擅長以觀眾為主的...

雖然我愛看喪屍及重口味的電影，但因為心臟不夠強壯，所以凡涉及鬼怪的恐怖片還是會敬而遠之~不過當知道溫子仁有份擔任《LightsOut》的監製時，也抵著膽顫買票去看... 電影改編自DavidF.Sandberg自編自導的2013年同名短片(可以在YouTube內找到的)，他更憑此短片在英國舉辦的「Who’sThereFilmChallenge」獲得最佳導演獎！這次電影版，便找回短片女主角LottaLosten在電影版客串演出。恐懼源於心理作用?恐懼來自於「未認知」，因為無法撑握，所以產生恐懼感。最常引發恐懼便是處於黑暗環境，導演就是深切了解這一點，就善用了最簡單不過的舉動「關燈」來鋪展劇情，讓恐怖元素滲入日常生活之中，加重不安感，玩弄的就是心理底裡的恐懼! 故事骨幹也非常簡單，女主角Rebecca (TeresaPalmer 飾)是個典型單親家庭成長的女孩，永遠包著最親的人終會跑掉的心態成長，所以一直不願確認Bret的男友身份。一天，收到電話，得悉同母異父弟弟Martin(GabrielBateman飾) 在學校有異常行為，便前往了解。當Martin透露原因時，隨即鈎起她的不快回憶，更沒想到威脅到全家生命安全的恐怖「東西」再度出現了…    David Sandberg壇長營造氣氛，他明白到劇情簡單，所以只利用最簡單的聲效，譬如人們在木地板行走的吱咔聲來取代沒必要的驚嚇影像，直接營造出意念層面的恐懼感。而在分鏡的處理上亦非常流暢，使劇情節奏更為明快。以處女作來說，可見他是位有實力又高潛質的導演，難怪溫子仁把重任交給他了~ 到底是否真的很嚇人? 對於未入場觀看的朋友，最普遍的提問是「到底是否很恐怖?很嚇人?」我只可以說比較恐怖的主要放在頭數十分鐘，中間會夾雜一幕搞笑情節調和一下 。至於驚嚇位是預計得到，不過還是會被突如其來的鏡頭嚇得叫了來(哎...我...

​ 當初大衛桑德柏格的鬼關燈短片《LightsOutWho'sThere》一出來，就造成了不小的轟動！讓人驚豔的是，僅短短2分多鐘就鎖定了人類內心深處的恐懼！一些日常生活中不經意的小舉動：＂關燈的剎那＂！誰會去注意關燈的時候有什麼＂事物＂的變化啊！超變態！而萬萬沒想到這個2分多鐘的短篇影片現在改編為長篇劇情電影《鬼關燈／LightsOut》了！ ↑《LightsOutWho'sThere》短片↑ 導演大衛桑德柏格所拍攝的恐怖短片，每一則都超毛！有的是直接性的嚇人，如這次的《LightsOutWho'sThere》以及有異曲同工之妙的《SeeYouSoon》，再來是類似都市傳說型的，如《ClosetSpace》。而《SeeYouSoon》只需要14秒就把我嚇得魂不守舍，內心陰影超大XDXD 如果有興趣可以前往導演的YouTube頻道ponysmasher看更多。   ↑《SeeYouSoon》與《LightsOutWho'sThere》有異曲同工之妙↑     ↑屬於都市傳說型的《ClosetSpace》↑   由溫子仁欽點的大衛桑德柏格導演，在長篇電影初試啼聲，首回的作品沒讓人失望，還更加讓人期待導演的後續長篇作品！擅長短篇影片的他，並沒有為了將短篇改為長篇而加了一些無謂的＂拖戲＂劇情，反倒是非常的緊湊！雖然片長較現今普見的2小時硬是短了20分鐘，但詭譎神秘的氛圍，讓人好奇的劇情走向，覺得時間過得比80分鐘還快！ 電影《鬼關燈》一開始就先＂承襲＂了短片，找來了短片中的女主角，也就是導演的老婆繼續在長篇中客串一角繼續＂玩燈＂！XD俗話說的好：事不過三，有些事情確認一回合就好了，如果發現是不是看到不該看的，就letitgo吧！不要再追究！一直把燈開開關關的，根本就是挑起了黛安娜想玩123木頭人的慾望啊！黛安娜一開始就來勢洶洶，在...

​ 期待已久，由溫子仁親自執導的恐怖片－厲陰宅2終於上映了！溫子仁似乎很清楚知道大家怕的是什麼，而且他也很清楚，一部恐怖片裡頭光有靈異現象是不夠的，也必須要有讓人充滿恐怖記憶點的實際意象的BOSS鬼出來，才能做為一個經典的代表。厲陰宅1雖然堪稱恐怖經典，但BOSS鬼卻缺少了記憶點，我用了很大力才回想出那恐怖的BOSS鬼長什麼樣子，不像陰兒房中的黑新娘帕克或是本集的這麼有記憶點。 話說台版海報，乍看之下覺得一點也不恐怖...沒想到...魔鬼藏在細節裡：注意右中（抖 本集厲陰宅2我給予的整體評價是高於第一集的！主要是它給予的不光只是恐怖的感覺，其中還有親情及愛情，而溫子仁導演也表示：既然要拍續集，就要表現的比前集還出色。他真的做到了！通常續集電影比較難比第一集優秀，但由溫子仁親自執導的陰兒房1、2，以及目前的厲陰宅，他都成功製作出了很棒的續集電影！他也透露自己很想拍愛情片...其實嚴格來說，本集的厲陰宅也很像是由恐怖片包裝而成的愛情片。 ​ 我抱著極度期待的心情去看這部厲陰宅續集，完全沒有失望！我與女性友人在上映的當天就立刻飛奔去看，第一次看電影是兩個人一直肩靠肩肉貼肉的XD由於靈異的現象有一半是發生在夜晚，每當白天到了可以喘口氣時，很快的又到了夜晚，恐怖感非常緊湊！ㄧ層一層的往上堆疊～更絕的是，你以為靈異現象只會發生在夜晚嗎？不！...這壓力實在太大了！！ 而且在很多原本以為即將要塞一個驚嚇梗的地方，就偏偏沒有要嚇人（莫名地將音樂抽掉，都害人不敢呼吸...），恐怖的梗總是出奇不意的來！厲陰宅2喚起了我看完恐怖電影回到家之後會害怕的感覺！看了這麼優秀的恐怖片，今年應該可以不用再看其他部了XD ​ 本集更細緻的刻劃華倫夫婦之間的情感，也更琢磨於角色特色上的描述。當初在看完第一集的時候，老實說對於華倫夫婦之間的戲份沒有太多描述，似乎只比較琢磨...