絕地戰警FORLIFEBadBoysForLife   黃金警探二人組再度合體出任務啦~事隔17年，兩人也已從風度翩翩的帥氣警探轉變為中年警探了，馬克思也因為逐漸年長漸漸想放下工作，投入幸福的退休生活，但是一個祕密組織卻悄悄生成，而且他們的目標竟然是麥可!!深陷危險的麥可一心想揪出幕後黑手，但是少了馬克思在身旁他能夠獨自完成嗎?而馬克思又有可能看著兄弟陷入危險袖手旁觀嗎?   以下有雷請斟酌觀賞 ------------------------ 1995年由麥可貝執導 找來威爾史密斯、馬汀勞倫斯共同主演 主打刺激動作戲碼以及兩人逗趣的互動 在全球創下1億4100萬美元的票房佳績 也一舉捧紅威爾史密斯以及馬汀勞倫斯 之後威爾史密斯也陸續接到許多好萊塢大片的邀請 成為好萊塢當紅動作男星     兩人的互動絕對是本片一大看點之一 兩人互相嘴砲且逗趣的互動 都讓觀眾對這對組合愛不釋手 講到也是利用兩大主角互相嘴砲...

影音影評：   李安的電影一向優雅溫柔，具有人性溫度，並且用一種非常羞澀的口吻，傳達了人生中存在的種種無奈。《雙子殺手》給我的感覺也不例外：複製人的硬科幻題材，遇上東方人對於生命、生死的價值觀，碰撞出許多衝突與矛盾，我想正是這部《雙子殺手》令我著迷的地方。 然而《雙子殺手》的誕生，混雜著許多複雜又不知從何處開始討論的矛盾心情；不論是戲裡戲外，我們似乎都在討論著某種新型的「科技」，將會帶給人類什麼樣的改變？戲裡，它討論了複製技術，讓不斷發生戰爭的人類世界更免於生離死別的痛苦；戲外，它讓我們討論了一部電影被拍出時，觀眾應該要用什麼樣的心態去面對。我想，兩者的共同之處，就在於我們看到了新的東西被創作，但我們卻在面對這個新玩意兒時不知所措；只知道很炫、很狂、很「不一樣」。而它將會帶領我們前往什麼樣的領域？帶給我們什麼樣的衝擊？在許多「不確定」和「不知道」的情況下，始終沒有人能夠很肯定地給出一個明確答案。 《雙子殺手》能夠討論的主題很多，但似乎沒有一個很明確的主打重點命中要害：若要說電影的影像技術，那麼觀眾要的就只是單純追求視覺效果嗎？若要說到本片的故事劇情，有關複製人主題的電...

雙子殺手   120幀4K3D的電影創舉 第一部讓這樣的技術能呈現在大螢幕上的 就是李安導演所執導的《比利林恩的中場戰事》 當時美國只有14家電影院有播放120幀3D高規格電影的能力 而且最多只有2K格式 台灣京站威秀在2016年曾為《比利·林恩的中場戰事》 建置當時全臺唯一能播放120幀、4K、3D電影的「未來3D影廳」 但也在4個月後宣告拆除 李安最新作品《雙子殺手》即將上映 李安也即將帶著威爾史密斯一起來到台灣宣傳 但可惜的是 台灣這次也確定無法有任何影院能夠播放120幀4K3D版本的 《雙子殺手》     李安如今已經是最熱衷高畫格速率電影的好萊塢導演之一 也絕對是最努力在創造電影視覺奇蹟的先驅 儘管《比利·林恩的中場戰事》 全球票房僅3093萬美元 被美國《綜藝報》認為是2016年最賠錢的五部電影之一 但是李安還是決定繼續使用這樣的技術挑戰更高難度電影的拍...

MIB星際戰警:跨國行動 故事敘述莫莉在小時候曾目睹到外星人及MIB的出現，從此對於外星議題非常感興趣也不斷追尋MIB的下落，希望自己也能進入到MIB工作，直到有天他跟蹤到了MIB的總部，因緣際會下被聘用為實習探員，他被賦予和資深明星探員H一同出任務，但他們卻不知道他們即將被捲入一個會造成宇宙毀滅的武器計畫中，究竟他們該如何全身而退呢?   以下有重雷請斟酌觀賞 ------------------ 1997年「MIB星際戰警」正式在大螢幕上跟影迷見面 當時找來好萊塢兩大巨星威爾史密斯、湯米李瓊斯擔綱演出 兩人個性的極度反差以及新穎的外星人題材 迅速在全世界走紅 後來又相繼推出第二集及第三集   與第一集相隔12年索尼再度推出「MIB星際戰警：跨國行動」 但這次找來的是以飾演雷神索爾在全世界走紅的當紅性感男星克里斯漢斯沃 搭配與在「雷神索爾3：諸神黃昏」曾一起合作的女武神泰沙湯普森 兩人一同擔綱演出 她們能再創雷神3那樣有趣又令人印象...

迪士尼經典動畫《阿拉丁》是筆者最喜歡的系列之一，而這次真人版在首波威爾史密斯劇照釋出的時候，我剛開始覺得很悲劇。 首波劇照/圖片來源：官方推特 在正式預告和大量劇照釋出後，馬上令我改觀，也對這部電影開始充滿期待，雖然對阿拉丁的劇情已經耳熟能詳，然而我還是很好奇真人版電影能將這個傳奇故事改編成什麼模樣？讓它佳評如潮，票房甚至將Babayaga的基哥給擊潰。 圖片來源：FirstLook 首先我必須承認，本片在威爾史密斯(WillSmith)飾演的神燈精靈 、娜歐蜜史考特(NaomiScott)飾演茉莉公主、 馬文坎薩利(MarwanKenzari)飾演賈方、努曼阿卡爾(NumanAcar)飾演阿拉丁，卡司上或許比不上之前的《美女與野獸》然而這次的可看度最高的除了目不暇給的城市風光、無邊無際的沙漠風景外，由曾獲八座奧斯卡金像獎的配樂大樂艾倫孟肯製作的音樂絕對會讓影迷的眼睛與耳朵同時懷孕。 電影劇照/圖片來源：《阿拉丁》 故事描述在沙漠中心的古老城市裡，藏著神祕的傳說，只要獲得帶有魔法的神燈，法力無邊的精靈就會實現你的三個願望。相信7、8年級生對於阿拉丁的...

影音導讀|120秒評電影：   迪士尼真人化電影一直以來給我一種，背負眾多各式各樣原罪的作品：人們對過去動畫作品熟悉，懷舊之餘又希望新作有所新意，大家賦予作品的期待理由千變萬化，每個人印象中的原著、動畫、演員選角的形象也都有所不同。它匯集了眾多不同的聲音，不同的想法，也當然電影在尚未開拍前就勢必被輿論所影響。這種奇特的觀影現象，想必討論電影周邊創造的話題，總比電影本身還來得有看頭，是吧？ 《阿拉丁》或許是迪士尼眾多真人化電影中，最讓我感到興奮、新鮮，且滿足的改編作品；同時也有可能是電影上映前，最受批評或質疑，但觀影後可能大為改觀的一次重新詮釋。蓋瑞奇這位電影頑童，再度展現了他對電影藝術的玩心，同時也抓住了《阿拉丁》原著以及迪士尼改編動畫的寓言精髓，並運用了迪士尼擅長的音樂元素（特別是威爾史密斯的個人嘻哈魅力），讓這部《阿拉丁》真人版電影有了嶄新的樣貌。 不論《阿拉丁》的故事經過什麼樣的改編、流轉，這部源自於阿拉伯古老民間故事《一千零一夜》的《阿拉丁》，主要精神在於告誡人們堅定信仰、節制慾望的重要。迪士尼所改編的動畫作品，除了將原著故事的中國轉變到虛構的阿拉伯國家，將故...

  　　漫威影業（Marvel）自2008年《無敵浩克》及《鋼鐵人》開始，便有意的想要將Marvel的超級英雄們集結至《復仇者聯盟》，發展出Marvel英雄宇宙觀。也因為《復仇者聯盟》獲得空前的成功，一直以來以超人及蝙蝠俠電影為主的競爭對手DC，亦嗅到英雄集結帶來的無限商機，遂有意的想集結《正義聯盟》與之抗衡。     　　然而Marvel從2008年一路以階段性計畫，陸續向對美國英雄漫畫不熟悉的觀眾推出《雷神索爾》及《美國隊長》等第一代復仇者成員，甚至發展影集《神盾局特工》將《復仇者聯盟》的世界觀鋪陳得非常完整。 　　DC影業則以《超人：鋼鐵英雄》作為替《正義聯盟》鋪陳的起點，並由導演查克史奈德（ZackSnyder）和妻子黛博拉史奈德（DeborahSnyder）主導《正義聯盟》的系列電影。不過到了第三部《自殺突擊隊》為止，每一部都呈現出票房亮眼，口碑跌落谷底的窘況。 　　究其原因之一，自然是DC影業過於急躁。在未鋪陳的狀況下，便急著將各角色推入觀眾的期待心理中，導致各角色都沒有足夠的篇幅深入雕琢，這一項缺點正巧反映在大衛艾亞（DavidAyer）執導的《自殺突擊隊》中。     　　在缺少鋪陳之下，《自殺突擊隊》需要花大量的篇幅，在電影前半段利用倒敘的方式，交代各個反派的背景及遭到逮捕的過程。又因自殺突擊隊的成員過多，反而導致角色介紹的部分打亂了電影整體的節奏，而有過於冗長的情況。 　　這種安排也導致每個角色在刻劃性格層次與深度上皆有所不足之處，比如殺手鱷（KillerCroc）和傑寇特尼（JaiCourtney）飾演的迴力鏢隊長（CaptainBoomerang）背景故事交代甚少，甚至待在自殺突擊隊的動機都省略了，更不用提其他角色的故事都過於輕描淡寫，搔不到癢處，也就難以深植人心。 　　而且《自殺突擊隊》也凸顯出導演DavidAye...

【自殺突擊隊】:78分（補：後來的加長版，小丑的部分沒那麼突兀後，看起來就更完整了一點。2021/08/06分數再下修至70分）     說真的本片並沒有符合原來的期望，不過這部電影並沒有那麼糟，甚至它新風格的成功還給了我另一種希望!   導演大衛艾耶(DavidAyer)，曾執導過多部街頭犯罪題材電影，如【玩命關頭】、【正義悍將】、【火線赤子情】、【震撼殺戮】，2014則拍了部戰爭片【怒火特攻隊】。不難看出，他的作品許多都跟團隊、家庭這種主題有關，而且也常運用故事來讓觀眾認識美國的罪犯世界。由此可見，這就是大衛艾耶來執導【自】片的合理性，但這也是本片不符我期待的原因。 跟原著漫畫不同，艾耶把自殺突擊隊成員塑造得更接近現實世界中所看到的「罪犯」，而非只是漫畫裡只為與英雄抗衡的「壞人」。因此比起漫畫，電影中角色們的種種互動更加討人喜歡，因為角色形像更接近真實生活，那麼一舉一動也比較有「人味」。進而，我們還能看到漫畫中沒有的:團隊合作的精神。不得不說這個改編我個人並非很喜歡，畢竟比起漫畫就會少很多精彩度，不過增加了更多笑點什麼的，當然也增加了更多觀眾，這也是我所樂見的。  那麼打鬥呢?我必須說一句，導演是大衛艾耶，不是柴克史奈德，所以若你期待看到那種漂亮又精彩的動作場面，那很可能會失望；但以艾耶而言，他在寫實風格的槍戰中加入一些神來一筆的慢動作頗有帶動情緒的效果，而且給威爾史密斯的槍戰鏡頭居然意外的帥氣。以這樣的觀點切入來看【自】片的動作戲，才不會落差太大。   編劇艾爺自己!?好吧，既然上述提到的了他慣用的主題，那麼劇情本身呢? 本片的故事承襲了漫畫的步調，沒什麼遠大的目標理想或深刻的哲學問題，總之就是麻煩來了，亞曼達華勒一句「出動!」，大夥兒就去打怪了。故事相對簡單許多，比起嚴肅的【黑暗騎士】三部曲或太多支線彩蛋的BVS【蝙蝠俠對超人:正義曙光】，本片劇...

DC擴展宇宙從第一部《超人：鋼鐵英雄》開始就是討論不斷，一直到這第三部《自殺突擊隊》，還沒上映就已經炒得沸沸揚揚的了，至於在討論什麼，我想從IMDb、IGN和爛番茄的評價就可以看出端倪了。如此兩極化的評價也讓這些電影充滿了話題性，甚至影迷也開始砲轟都是因為華納公司的商業利益所導致的。不管如何，《自殺突擊隊》確實有值得看的重點，以下就來提一下值得看的點和可惜的點： 酷炫的視覺特效 首先看完這部片我第一個直覺是「酷翻了！」，整部片大玩視覺特效，將真實人物與塗鴉滲透結合，再搭配非常有個性魅力的歌曲配樂，把觀眾帶入惡棍與小丑的瘋狂世界裡，就好像服用LSD似的進入了迷幻的狀態。前段導演除了用對話來交代主要內容之外，細節部分則運用許多的快閃鏡頭，讓每個畫面都停滯不到1秒，加上大量的視覺和音樂效果，大腦會自動幫你記憶起來並存在某個角落，這種玩法實在有點前衛，導演利用這種方式來補完劇情的瑣碎部分，算是別有新意！ 小丑(Joker) 如此充滿話題性的人物，當然是必看的重點之一，小丑這個人物一直都是演員最具挑戰的角色之一，自從上一位小丑希斯．萊傑(HeathLedger)的傳奇性演技和戲劇性過世之後，挑戰的水準彷彿又來到了新的高點。在這裡要給挑戰這個角色的演員極大的讚賞，面對如此大的壓力，又要演出水準以上的表現，這實在是非一般人所能之事。   總體來說，我認為小丑傑瑞德·雷托(JaredLeto)的造型與風格絕對是歷屆最酷，觀眾也會發現這次的小丑風格跟過去不太一樣。導演大衛．艾亞在談論小丑的靈感時說道：「我回去翻閱了最早期有出現小丑的漫畫，我記得應該是1941年或那附近的年代，剛好也是最早期的《蝙蝠俠》漫畫。如果你仔細去觀察，40年代的蝙蝠俠所對抗的小丑，是一個瘋癲的黑道老大，在考慮到當時的時代背景，作者們會用這樣的概念來描繪小丑也是很合理的。於是我們以這樣的基礎去當作...

  　　從小我數量最多的玩具就是蝙蝠俠，個人勉強算是蝙蝠俠的粉絲，有相關的影視作品，都會關注，但DC上一部的《蝙蝠俠對超人：正義曙光》，實在是差強人意，即使是看了完整版，仍是距離「好看」兩字，有著遙不可及的距離，而今，從去年開始炒新聞的《自殺突擊隊》，終於在今年問世，原本以為可以一雪《蝙蝠俠對超人：正義曙光》的前恥，如今看來，DC是拿《自殺突擊隊》來秀下限！   　　我承認，《自殺突擊隊》的行銷真的很強，帶起了許多話題，也因為如此，我對它的期待是非常高的，料不到劇情、剪接、武打、特效樣樣失常，樣樣不吸睛。先講武打跟特效，整部片充滿槍戰跟肉搏的戰鬥方式，十分無趣，連爽片都算不上，跟《美國隊長3》差太多檔次了，根本是牙籤比雞腿，即使拿評價較不好的《忍者龜2》，也遠遠勝過《自殺突擊隊》的武戲，四隻忍者龜四種不同兵器，又有忍者般的身手，招招動作流暢，行雲流水，武打場面的娛樂性相當高，《自殺突擊隊》礙於死射跟小丑女戲份最高，前者只會開槍，後者拿著球棒亂甩，要看這類型的槍戰跟肉搏，倒不如看《浴血任務》好了，至少裡面個個都是硬底子，絕非銀樣蠟槍頭！特效方面，集中在燄魔跟女巫兩位角色，但並無設計出什麼新穎的招式畫面，純粹就是兩個發光體，一個用火，一個用詭異的法術，令人超無感，而且結界為啥每次一定要在空中呢？是法律有明文規定嗎？復仇者聯盟、變型金剛、忍者龜的反派，要招換大軍的結界，都是開在天空，還是擔心設在地上，主角們會跌進去？ （《自殺突擊隊》的武戲，毫無懸念的輸給《忍者龜2》）   　　至於劇情、剪接更加無言，《自殺突擊隊》的惡棍特質，壞得不夠徹底，莫名其妙就搭起團隊情誼，毫無說服力，讓壞人獨特的魅力盡失，最瞎的是，最終頭目簡簡單單就相信詐降，然後馬上領便當，是趕著殺青嗎？春秋戰國時代的要離，為了刺殺慶忌，詐降前自斷一臂才取得信任，三國時代也有周魴斷髮詐降曹休的故事，...

《自殺突擊隊》(SuicideSquad) . 大衛艾亞的一次失手   . 近幾年DC英雄電影的黎明昇起讓同樣喜愛漫威英雄片的粉絲觀眾有了不同的挑片選擇，尤其今年最來勢洶洶的《蝙蝠俠對超人：正義曙光》，雖然其評價普遍不樂觀加上票房並無預期之好，但為之後的DC英雄電影的鋪路算是盡到該盡的責任。而在該片之後的下一步便是宣傳場面十分浩大的《自殺突擊隊》，衝著以反派當英雄的新奇感以及大家對於《黑暗騎士》裡小丑的喜愛，不免在上映前有許多對於兩代小丑的比較和期待，也成功製造許多話題，許多人對這部電影的期望和期待值也隨著上映日期的漸進而日漸升高。但正所謂期望越大，失望越大，雖然整體個人認為瑕不掩瑜，但仍有些許失望。 劇情整體走向跟漫畫相比算是差異不大，致敬和沿用背景設定的感覺也很不錯，只可惜就跟《死侍》一樣，劇情過於簡單以及平鋪直述，畫面雖然動感，場面固然浩大，但不免少了一分飽滿，多了幾分空虛。撇除劇情簡單，故事篇章短少的問題，故事與故事的連結也有些許的突兀感，角色的心態轉變處理的過快以致無法令人信服，而這問題的根本就是角色刻畫的不完善。 《自殺突擊隊》主打的就是以反派當主角，使反派變英雄，而劇情必須顧及的就是反派角色們重要的背景故事和衝突關係。很可惜的此片並沒有完善的處理這個重要的橋段，尤其是呼聲最高的小丑女哈莉奎茵，角色刻劃幾乎是所有反派中最薄弱的，靠著與自身與小丑的曖昧拉扯來帶出角色的鮮明個性，但閃回式記憶的描寫手法在這部電影卻顯得尷尬，同時要描寫哈莉奎茵轉變小丑女的過程，又要向觀眾介紹新任小丑的能耐，導致要描寫哈莉奎茵時關鍵重點全被小丑搶占，要描寫小丑時卻沒有足夠的空間發揮，若真要說這兩個角色的定位如何，只能說能有多尷尬就有多尷尬。其他角色刻劃雖然不至小丑女與小丑般定位不明，但也十分讓人捉摸不準，除了劇情在死亡射手上的大量描寫，其餘如焰魔、迴旋鏢隊長、殺手鱷等角...

「別忘了！我們可是壞蛋！」 「可是......你們真的有這麼壞嗎？」 今天上映第一天，就直接到戲院朝聖了，人真的是TMD誇張，很久沒有看到除了特映場次外的滿場了，不過，電影內容到底是IMDB比較準，還是那個爛番茄呢？容我一一闡述...... 劇情概要： 《自殺突擊隊》故事敘述美國政府在暗地裡與一群被監禁超級罪犯訂下契約，要他們去進行一項攻擊秘密組織的任務，如果任務能成功，他們將被短暫釋放，但若是任務失敗，美國政府也不需要出面承認，對情報長官阿曼達華勒(薇拉戴維絲 飾演)來說這群秘密集結的惡人軍團實在是最佳的人選，因為他們幾乎都是肆無忌憚的敗類。而這群被政府代表阿曼達華勒招集的瘋狂罪犯，所組成的惡人軍團自稱「自殺突擊隊」，突擊隊的成員有威爾史密斯飾演的「死亡射手」；凱倫福原飾演持巨大魂狩武士刀的卡塔娜；喬爾金納曼飾演阿曼達華勒的副手──瑞克弗萊格上校；瑪格羅比飾演的「小丑女」；傑寇特尼飾演的「迴旋鏢隊長」；傑赫南德茲飾演的燄魔；搞怪名模卡拉迪樂芬妮飾演的「魅惑女巫」；艾德瓦利亞肯努耶阿嘉巴傑飾演的殺手鱷；亞當貝奇飾演的繩鬼；而傑瑞德雷托飾演的「小丑」則定位不明。當自殺突擊隊發現執行的任務沒有成功機會，甚至政府本來就希望他們同歸於盡時，他們還會不會誓死拼命完成任務，還是乾脆脫隊給自己找一條生路？而在暗中監視著這群人一舉一動的蝙蝠俠(班艾佛列克 飾)，他的出現又將帶給這個任務什麼樣的變化。 --------------------------------以下超雷，請小心-------------------------- 首先，這部電影從1月份電玩展釋出的預告片，就已經深深的勾引出我觀影的慾望了，一連串到7月底，一堆的劇照、預告片、配樂一一露出，就彷彿是前菜就給你上足了牛肉，結果到戲院裡一瞧，我們幾乎從預告片中，吃到了50%左右的高級牛肉了，也因此在觀看的衝擊與震...

《自殺突擊隊　SuicideSquad》（2016）｜美           　　“Gentleman,ladies:whatifSupermanhaddecidedtoflydown,ripofftheroofoftheWhiteHouse,andgrabthepresidentrightoutoftheOvalOffice.Whowould'astoppedhim?” 　　“各位先生女士，假如超人突然決定要從天而降，掀開白宮的屋頂並綁架美國總統，我們該怎麼阻止他？” 無雷影評 　　這種電影的評論啊，我覺得還是都先從“預想”開始聊起比較好。《自殺突擊隊》給人的預想大概有這麼幾種，都是能夠被一語道破的：「一群總攻被迫成為總受的DC電影。」 　　是的沒錯，我們就是要看一群自以為是以我為尊無拘無束的瘋子、壞人、把自己的人生搞到一團糟的傢伙變成一個總受，他們要很無奈地做好事，然後很無奈的在各種不同的自以為是之中，化整為一，成為一個複雜但有趣又不受拘束的反英雄正義團隊。即便他們一點也不正義，甚至過去總與正義為敵。 　　依照每個人的人生經驗和觀影態度，這樣一個主題又會有各種不同的期待，是漫畫迷也好、就是最近開始跟風愛上超級英雄電影的也好、單純尋求爽的也好，不管是什麼也好，我想九成以上的人都不會對《自殺突擊隊》有任何意見，因為還真的不錯看，小丑女很療癒、整個團隊不乏笑點，然後就是“宮崎駿的名言”——複雜的壞人總會帶出動人的故事。什麼，宮崎駿沒說過嗎？沒差大家以為有就好。 　　然而《自殺突擊隊》這部有趣的電影，遭遇到了所有漫畫改編電影近幾年來都在擔心的災難：“諾蘭後遺症”。幹，全世界的人幾乎都染上了諾蘭後遺症！包括我在內！這樣的後遺症又有兩種方向可以討論。 　　第一，比較粗淺一點的。 　　在民國還在戒嚴時期，路上比較阿呆喊著阿姊的瘋子，在大...

  超級英雄永遠不嫌少，超級英雄電影也是。而DC與漫威兩家美國漫畫龍頭公司，每年推陳出新的漫畫改編電影，周邊新聞、八卦話題不斷炒熱，成為近年來的票房不敗保證。然而，漫威公司自2008年開始有計畫性地推出電影共同宇宙後，將漫畫改編電影逐步演變影集化的作法，逐漸在票房市場或影評評價上出現疲乏，影迷們或許也開始對於描繪正派英雄人物感到厭煩。加上克里斯多福諾蘭所推出的《黑暗騎士》系列作品後，超級英雄似乎從卡通化的歡樂氣氛，轉變為探討內心黑暗面的風格，如此一窩蜂描繪「超級英雄」形象的電影作品似乎無法有讓人更經驗的新花樣，悲觀點來說，似乎走向飽和、疲乏的死胡同。   有趣的是，今年年初由福斯所推出的《惡棍英雄：死侍》，挑戰限制級風格意外造成熱烈討論，也成為今年超級英雄電影市場的黑馬。就電影共同宇宙起步較晚的DC漫畫而言，今年初雖不幸在《蝙蝠俠對超人：正義曙光》上表現不佳，在暑假檔期推出的《自殺突擊隊》透過一群超級惡棍們的視角，描述反派團體拯救世界的故事，讓目前漫畫改編電影的市場上成為令人驚艷另一匹黑馬。   而這個早就存在DC漫畫中重要的反派團體—《自殺突擊隊》，在過去的電影市場顧及漫畫迷更廣大的觀眾群，而對尺度或風格的拿捏上較為保守下，華納兄弟勇敢踏出一步，並在廝殺激烈的超級英雄電影市場裡做出創新作為，除了保持DCEU（DCExtendedUniverse的簡稱，即DC漫畫電影擴展宇宙）帶有黑暗又嚴肅的整體風格，同時也將超現實、陰沉又不失幽默的敘事方式帶入電影的影像空間之中。   大家或許在《超人：鋼鐵英雄》、《蝙蝠俠對超人：正義曙光》後，早已看膩了邪不勝正的英雄打擊犯罪故事，也看膩了英雄人物來個內心掙扎的黑暗面戲碼，但我們從來沒有想過反派人物的心情，也沒有想過反派人物為了生活而在狹縫中求生存的掙扎過程。正如《黑暗騎士》中，我們看到原本正義形象的哈維丹特被小丑扭曲後...

  　　1996年《ID4星際終結者》絕對是六、七年級生在國中、國小時期的共同回憶，地球全面毀滅的超酷視覺效果，在當時幾乎是無人能出其右的，更將當時名不見經傳，連電影宣傳海報都不見其名的威爾史密斯（WillSmith）推上新一代動作巨星的地位。導演羅蘭艾默里克（RolandEmmerich）在此片之後，較賣座的作品《酷斯拉》、《明天過後》、《2012》皆為災難片，在毀滅地球的視覺特效的經營上，也能滿足大部分的觀眾。因此RolandEmmerich生涯執導的第一部續集災難片《ID4星際重生》能端出什麼新花樣，則是讓六、七年級影迷翹首盼望，願意進戲院，重溫回憶的動力。     　　然而《ID4星際重生》套用了不少《ID4星際終結者》的電影結構，首先男主角在電影開場絕對要小試身手，必須要有一名母親角色及軍人壯烈犧牲，也必定要有激勵人心的演講，甚至是奪取外星人的戰機、在沙漠或鹽灘之類的荒漠戰鬥。這些安排確實和第一集十分類似，RolandEmmerich在續集劇本主打安全牌是顯而易見的，但要說整個電影框架都完全一樣，卻也未必。 　　老子在《道德經》中便曾說過：「五色令人目盲」RolandEmmerich在電影視覺效果上確實眩人耳目，卻也容易讓人忽視特效以外的重點，《ID4星際重生》相較於首集，RolandEmmerich給予的新意是戰術兵法上的運用。有趣的是，電影中的戰術運用，能和中國南朝宋時期，檀道濟（?-436）的兵法《三十六計》互相對照。     　　《ID4星際終結者》在電影前半段，地球人幾乎呈現挨打的狀態，面對有防護罩的外星入侵者，人類幾乎毫無招架之力，直到WillSmith飾演的史帝芬希勒（StevenHiller）和傑夫高布倫（JeffGoldblum）飾演的大衛李文森（DavidLevinson）利用奪取的外星戰機，以裡應外合的方式，在外星...

《震盪效應　Concussion》（2015）｜英｜澳｜美           　　" TheNFLownsadayoftheweek.ThesamedaytheChurchusedtoown.Nowit'stheirs."   無雷影評 　　奧斯卡也頒完了，該抵制的也抵制了，該發聲的也發聲了，再回頭看幾部原本該有奧斯卡提名的電影，可能會別有一番趣味。 　　《震盪效應》是去年美國聖誕佳節上映的強檔電影，理所當然和不少強片碰撞，以非主流型片商推出的作品來說，大概也是棄票房保大獎，卻沒想到事與願違，就連全片最有可能獲得提名的威爾史密斯也來個大槓龜。 　　故事劇情以千禧年後的NFL相關體育醫療為背景，講述當年沒有人願意公開承認的腦部慢性疾病被一位非裔醫生揭開的故事。這麼一聽下來想必所有人腦裡都會浮現幾項電影必看重點：威爾史密斯演非洲人、美國最大體育聯盟NFL的歷史、真實事件改編、弱勢對抗強權。 　　在以醫療為主幹的前提下很難讓體育迷輕易入戲，在劇情轉折上也有其可預料性，是一部會讓人毫無意外的中庸作品，視覺上的衝擊享受不高，頂多會讓人想拿出筆記本抄下幾句有趣的臺詞罷了。也因為如此，觀眾的焦點便很容易放在威爾史密斯所飾演的奈及利亞籍醫生上，看一名黑人如何演出一名道地的非洲黑人，口音、動作和表情等等，威爾史密斯也的確運用了在電影界打滾多年的深厚功力，配上他那半白的頭髮，我已早早忘記現在看的這名演員其實是那個穿西裝戴墨鏡會用閃光燈害你忘記剛剛看過一場外星人大戰的輕浮美國特務。 　　或許這也是《震盪效應》難登大雅之堂的原因，猶如獨賴單腳支撐的高樓，一點風吹草動便會使其搖搖欲墜。讓我們轉移焦點回想一下相同以體育相關歷史為背景的電影，諸如《魔球》（MoneyBall）、《震撼擂台》（Southpaw）等等，似乎也能明確感受出這部電影與他者的差距。無法直搗黃...

歡迎來到表面和平的地球。地球收容無數流亡外星人，卻無奈捲入轟轟烈烈的星際糾紛。為了保衛全人類安危，星際戰警手槍上膛，低調出動！快戴上墨鏡，刪除煩惱，享受輕鬆愉悅的一百分鐘。裡面的外星人很噁很醜，但我看得好開心。簡單講，本片就是集結各方令人激賞的電影工作者，協力呈現的一部優質好作。導演巴瑞索尼費德擅長幽默表現，在他的上一部作品《矮子當道》獲得普遍好評後，製片史帝芬史匹伯便屬意找他來執導MIB。此片取得藝術與商業上的雙向成功，成為索尼費德最出名的作品。每個年代都有其說故事的特色。如此地道流暢、渾然天成的編織技術，似乎就真的屬於上個世紀。個人極愛記憶消除和外星人移民地球的劇情設計（看那排在海關櫃台的外星人，不耐煩臉色簡直與你我無異）。「外星人一直都在我們身邊，只是我們毫不知情罷了」——如此簡單的概念被生動地呈現出來，三兩下就將我們拉近電影世界。有時確實會不小心低估年代稍早的電影，因此當它放出大絕之時，真會叫人又驚又愛。原以為本片是以劇本取勝的小格局，沒想到它在特效與動作場面上竟也帶給我源源不絕的驚喜。其中印象深刻的一幕，便是車子在隧道中顛倒衝刺的爆笑戲碼。另一驚喜亮點則是文森唐諾佛利歐。他所飾演的蟲族外星人叫人目不轉睛，十分痛快。而他也以本片拿下當屆土星獎的最佳男配，實至名歸。主角部份則十分喜歡湯米李瓊斯在片中的演出，沒想到瓊斯扮演冷面笑將竟這麼合我胃口。連威爾史密斯都不得不同意，湯米李瓊斯真是他遇到最有趣的人之一。本系列三部作品皆由美國配樂大師丹尼葉夫曼操刀。大師操作音樂情緒實在厲害，你會一邊投入電影，一邊想著，「噢，這配樂真的很會！」 ▼ 迷戀故事之人/前往光影的深空宇宙 菲林筆記 ...

   當你決定要買票進場觀賞《決勝焦點》（Focus,2015），你就要做好被騙的心理準備。會這麼說，並不是這部電影有多麼難看，事實上，《決勝焦點》雖然不是相似類型電影中最好看最有趣的一部，但整體觀賞起來並不差，應該也能算是威爾史密斯近期還不錯的電影作品。那麼我為什麼會說要做好被騙的心理準備呢？因為整部電影的劇情幾乎圍繞著一個主題，那就是「騙」，一個騙局包裹著另外一個騙局，層層疊疊，身為觀眾的我們與其在觀賞前去得到劇情的相關資訊，不如什麼都不要準備，很隨興的進場觀賞，最後在充滿轉折的故事當中，得到許多意想不到的驚喜，這是《決勝焦點》令人著迷的地方。    《決勝焦點》是《熟男型不型》導演葛倫費卡拉與約翰瑞卡再一次攜手合作的作品，這一次他們除了導演還擔任了編劇，找來了《機械公敵》威爾史密斯、《華爾街之狼》瑪格羅比、《300壯士：斯巴達的逆襲》羅德林哥桑特羅攜手主演。這部犯罪喜劇主要描述誘導術大師尼基透過騙取別人的信任，偷竊他人的財物，經過集團的變賣，獲取金錢，一天他遇到了美麗女子潔絲，尼基認為潔絲是可造之材，於是傳授她技巧，潔絲果然不負眾望立刻成為佼佼者，隨著時間過去了，尼基卻也發現對潔絲，他多了一種情感，愛慕之情，做這行的最怕感情的侵擾，於是他選擇不告而別，留下心碎的潔絲。多年後，尼基在一個場合下遇到潔絲，她已經成為別人的女朋友，而且這個人還是他行動計畫的合作對象，面對愛情與行動，尼基必須做出選擇，步步為營。    首先，我們得先恭喜也歡迎威爾史密斯願意再回到大銀幕，甚至是擔任男主角的位置，尤其是在推出《地球過後》這麼嚇人的電影之後，又只接了幾部客串的電影，實在很讓人擔心他會就此消失在大銀幕上。在《決勝焦點》當中，威爾史密斯依舊透過他精湛的演技，呈現出了尼基這個角色高竿的騙人技巧，加上猶如《全民情聖》般追求女生的魅力姿態，我們看到了年近五十的威爾史密斯，卻依舊保有...

MIB星際戰警3(MeninBlack3) 回憶似乎越陳越香"睽違十年的MIB星際戰警又回來了！"不知道多少人聽到這句話，甘心掏出自己的荷包，花錢進電影院觀賞？MIB星際戰警從第一集1997年開始推出至今，也差不多十五年了。第二集2002年推出後，雖說表現平平，但如今重返大銀幕，究竟觀眾們到底想要看到的是什麼樣的感覺？我想這應該就是MIB星際戰警第三集，最主要考慮到的一個問題。除了以這個經典的黑白配，做為最前線的宣傳外，"追捕外星惡棍、維護世界和平"的主要故事架構也都沒有改變。但需要改變的，應該是如何抓回舊有的觀眾群，並且嘗試以不同的另類手法抓住新的觀眾。回想起來，第一集上映時我還只是個剛準備要升上國中的小毛頭，如今已經畢業許久的25歲大男孩。我想這15年之間真的發生許多事情，因此電影製作群絕對不能再利用死忠粉絲熱情，會是期待這些舊有的觀眾群能夠在願意花電影票錢來進戲院支持。觀眾的期待、口味、取向等等因素，都再再說明了，如何不落入"新瓶裝舊酒"的死胡同，電影製作群、宣傳等工作，真的需要再加以改變創新。我認為，這次的MIB星際戰警3，確實考慮了相當周全，也製作出了一個相當亮眼的電影作品。故事的呈現上，從電影一開始的細線體字幕，以及外星惡棍的越獄過程，劇情的節奏和編排上掌握得相當不錯。幽默又怪誕的風格，也一向是MIB星際戰警的一貫作風。而有別於其他外星人為主題的電影作品，MIB星際戰警從第一集開始到第三集也把握了最特別的想法，那就是"外星人無所不在我們的生活當中"。他們多半安居樂業，只是想在地球上好好生活，不想惹事生非。而在第三集中也運用了像是中國餐廳、美國紐約大城市中的市井小民生活場景。這些都是生活周遭有可能遇見的事情，並非像其他外星人電影那樣遙不可及。尤其是在紐約大都會棒球隊的主場，更能夠觸動很多人的心。而棒球運動這樣普羅大眾的活動，也更貼近了觀眾們的生活。而除了這個基...