【T-34：玩命坦克】－坦克主場秀，鬥智也鬥勇！（T-34，2018） 　　　這不是我看過最「緊張刺激」的戰車電影，甚至也不會是我看過最「爽」的戰車電影，但絕對是我看過最「炫」的戰車電影！ 　　　坦克並不像機關槍，可以「噠噠噠噠」沒頭沒腦地亂掃一通，靠火力來壓制敵人、造成大規模破壞。坦克也不像戰機空戰、艦艇的海戰，要在空中追逐纏鬥，或是從聲納上計算魚雷的軌跡與速度。本片的戰爭場面甚至不像【怒火特工隊】那樣，是看坦克大軍排隊排好，整齊笨重地推進。 　 　在【T-34：玩命坦克】當中，戰車的決鬥一方面像是「狙擊戰」，雙方都需要埋伏起來，計算對方戰車的速度、預測對方的移動軌跡與出沒地帶，並且找出攻擊的最佳時機；得手之後還要馬上轉移陣地，不能給對方逮到。 　另一方面，坦克又是一個操作相對複雜，機動性低的武器，在移動速度有限的情況下，你不僅要想辦法瞄準敵人，還要躲開對方的砲口。攻守兩方都在與坦克轉動炮口、填充彈藥的時間賽跑。在這越不靈活的戰鬥中，反而越考驗雙方坦克的快狠準，稍有差池便會瞬間灰飛煙滅！ 　 　所以電影裡的坦克決鬥，看起來更像是車掌與車掌之間的「鬥智」。 　男...

  (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影部落格」，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。       原本投靠的姨媽因病猝死，暗夜大火屋毀成灰，猶太男童約斯卡(Joska)別無選擇，在二戰貧困的年代，他只能獨自一人踏上漫漫長路的歸鄉之旅，從盛夏走到嚴冬，天寒地凍大雪紛飛，幾番瀕臨生死交錯邊緣， 回家路迢迢，漫漫長途煎熬，人間煉獄走一遭，戰火浮生苦兒淚。   只因為他的髮色與眼眸顏色與眾不同，被迷信的村野賤民，視為不祥之物、狗雜種、吸血鬼，慘遭毆打、火燒、土埋、水漂、鳥啄、性侵、被強行灌醉、當童奴做牛做馬，受盡挨餓受凍等等不人道的虐待，沿途看盡了人間慘事，焚屍、強姦、屠殺、亂倫、挖眼、下體塞瓶子、上吊自殺、跳火車被槍斃等等殘無人道的惡行，    也遭遇了難以想像的善惡人心，善從姨婆瑪塔(Marta)到神父，惡到巫女歐嘉(Olga)、醋夫米勒(Miller)、捕鳥人列克(Lekh)、賣淫女魯德米拉(Ludmila)、漢斯(Hans)、與賈伯斯(Garbos)、拉冰娜(Labina)與米卡(Mitka)，為了求生卑微地活下去，苦兒從挨打被虐，到...

部落格版面 IG版面  FB版面 屍速列車1的結局，大多數主要角色都領便當，只剩成景(鄭有美飾)和秀安(金秀安飾)，第2集並沒有繼續探討這兩個角色，不過故事仍然建構在相同的世界觀，第2集勢必得由全新卡司主演。  第1集主旨，人性比喪屍更可怕，延續到這集，又多了即便環境多惡劣，只要一家人生活在一起，在心靈上不會有地獄感的概念，出自於浚兒(李蕊飾)想救媽媽敏晶(李貞賢飾)的對白。  第2集故事大綱，爆發喪屍疫情，僅1天時間整個南韓崩盤，便淪為喪屍天堂；4年後，已經逃離韓國的新主角政錫(姜棟元飾)，接下一項自殺任務，得回去韓國一趟，任務成功能分到250萬美金，開頭呈現手法跟哥吉拉II：怪獸之王(Godzilla:KingoftheMonsters)一樣，由不同角色不同視角經歷災難開始，然後直接把時間線拉後，一樣由不同人來擔綱主角。  世界觀設定，半島雜草叢生大樓倒塌荒廢，宛如一座死城，呈現無政府狀態，倖存下來的人由軍閥631部隊控制，沒被統治的人被稱為｢野狗｣，被抓的野狗們身上噴上號碼，得參加變態遊戲，上競技場被一群喪屍追120秒；末日感氛圍有帶出來，還特別創造專有名詞野狗，雖然變態遊戲很地獄，不過感覺這是人類在末日會有的娛樂，色調呈現，在香港為鮮艷明亮，回到半島則為陰鬱晦暗，世界觀環節真的做得很好。  動作方面，場景不是只在列車上，人類可使用的武器，能發揮的空間也有所不同，飛車追逐及槍戰便是一大重點，駕駛技術高超的浚兒，一登場超吸睛，儼然是新一代車神，飆車場面運鏡速度感真的很棒，擅長操控遙控車引誘喪屍的有珍(李藝媛飾)，跟姐姐浚兒搭配得很好，讓政錫發揮，偶爾出現的近身格鬥也表現得不錯。  男主角角色刻畫，同樣由自保變成願意幫助別人，首集孔劉表現空間多一點，這集戲份拿來建構世界觀，以及刺激動作場面，姜棟元戲份相對減少，戲份...

部落格版面 IG版面  FB版面 導演SpikeLee全新作品誓血五人組(Da5Bloods)，故事描述四位非裔美籍的退伍軍人在越戰結束之後又返回越南，除了要找尋當年不幸殉難的班長Stormin’Norman(ChadwickBoseman飾)其遺骸外，他們也要挖出當年意外發現的黃金。 SpikeLee劇情編排很不錯的一點，他並沒有把所有白人跟黃種人寫成反派，也並沒有把黑人都寫成好人，劇中MakeAmericaGreatAgain那頂紅色帽子，分別讓Paul(DelroyLindo飾)和法國人Desroche(JeanReno飾)戴上，Paul象徵支持美國總統Trump的黑人，Desroche象徵Trump本人，Paul因為黃金瓜分問題，讓主角一行人產生不少嫌隙及衝突，而且直到電影尾聲才揭露Norman死於Paul的誤殺，Desroche則是西方列強高姿態白人樣，想從中搜刮全部利益。 另一個法國人Hedy(MélanieThierry飾)，含著金湯匙出生，但她遠離家鄉，自願加入除雷組織，也算是彌補西方列強蹂躪越南所留下的傷痛，黃種人代表越南領隊VinhTran(JohnnyNguyen飾)的家庭，雖然因戰爭破裂，他還是選擇幫忙主角一行人，這些角色設計，體現了SpikeLee希望超越種族膚色，大家都平等的想法。 影像呈現，敘述現代時螢幕比例採用2.39：1，畫面是高畫質，閃回畫面螢幕比例採用1.33:1，畫面顆粒感較重，主角一行人開始尋找Norman的遺骸和黃金時，畫面整個充滿電視螢幕，冒險旅程結束，螢幕比例再度切回2.39：1，這樣的呈現蠻特別的，畢竟以前的年代，電視影像的畫質沒現在好，那偶爾穿插的真實畫面，則不一定會如同我上述的螢幕比例。 如同SpikeLee過往作品，一樣探討種族議題並且結合反戰元素，偶爾有穿插種族衝突和越戰的真實新聞片段及照片，Ot...

  (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)     電影《懸案密碼前傳：瓶中信》(FlaskepostfraP/AConspiracyofFaith)之所以如此精彩好看，是因為小說原著創作，就跳脫了單純賣弄懸疑劇情轉折的把戲，而加入了對國家、歷史、文化與社會弱勢者的關懷，今年六月在台上映的電影《懸案密碼-第64號》(Journal64/ThePurityofVengeance)，聚焦在丹麥政府過往種族岐視醫療滅種的黯黑歷使，而電影《懸案密碼前傳：瓶中信》(FlaskepostfraP/AConspiracyofFaith)則大膽提出對上帝存在與宗教信仰的質疑與詰問，筆觸辛辣之餘，卻如暮鼓晨鐘，敲醒了偽善的政府與人性，寓教於樂讓觀眾在享受扣人心弦分秒必爭的警匪爭鬥之餘，也能有所省思，小說立意高明言之有物，翻拍成電影自然更加吸睛!   本片不僅僅是因為它俱備了所有懸案必備的離奇故事、驚悚情節、出人意表轉折與暴力虐場面殺等等的元素，更重要的是在原著小說家猶希‧阿德勒‧歐爾森(JussiAdler-Olsenn)的筆下，所有的人物角色都非完人，個個在身心靈都有或輕或重的缺失，因為從小在精神療養院長大的奇特經驗，造就他一身善於觀察人性描繪深層心理的本事，也成了他小說創作與眾不同獨幟一格的珍貴養份，所以電影裡的人物不論好壞都有血有肉，個性鮮明而立體，本片中加害者，其實也是暴力的受害者，而追捕查案的警探，也有著各自的生心理問題，當犯罪與宗教信仰交纏在一起，就成了觸發本片最令人可觀與省思的看點。   小說作者與導演透過了文字與影象，丟出了「當虔誠的信徒受難時，上帝究竟何在？」的質問，這暗藏在一封漂流多年的瓶中信的背後，也引爆了本片最精彩的對決，無神論者神探與惡魔之子綁匪交手，誰能真正勝出? ...

   (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)   《核電影》由綠色公民行動聯盟發起策畫，是台灣第一個、也是唯一一個以「核能、能源與環境」議題為核心，從「核」出發的主題式影展，策展小組自2013年開始每雙年舉辦，在極有限的資源下自籌募款影展經費，從世界各國國際影展精選與環境、能源相關的紀錄片在全台進行非營利播放，吸引了上千觀影人次，影展全台後續巡回更超出了50場，為的是讓更多的民眾能藉此反思當代能源問題，理性探討如何更有效積極地防止核污染，對於後代造成的萬年遺害。   2019來到了第四屆的《核電影》影展，首波為《核廢》單元，核電在當代最大的爭議，遺害萬年的工業廢棄物–核廢料，到底對社會與環境帶來什麼影響?今年拉長展期，陸續推出不同單元的策畫構思，一共選映來自美國、法國與丹麥三部紀錄片，展演場次電影資訊、日期與時間分別如下，《核電影》所有放映均為免費入場，每場次開演前20分鐘開放索票，請至影展現場服務台洽尋索取，每人至多索取2張，座位有限，票索完為止。   2019第四屆核電影影展 一、《全面圍核》(Containment,美國) PeterGalison,RobbMoss/2015/美國/1時22分 2019/11/23SAT.18:00光點華山/2廳ATow(133座) 2019/11/30SAT.16:10光點華山/多功能藝文廳(60座)   二、《核廢夢魘》(Waste:TheNuclearNightmare,法國) ÉricGuéret/2009/法國/1時38分 2019/11/30SAT.13:00光點華山/多功能藝文廳(60座)   三、《核你到永遠》(IntoEternity,丹麥) MichaelMadsen/2010/丹麥、芬蘭與瑞典/1時...

    (本文同步發表於「SJK光en的浮掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)   失戀尋死、街頭賣唱、社工母女、酒吧偶遇、難民悍衛家園、 變性異戀、女性主義、工作倦怠、身懷機密、異地尋找救贖重生， 懷抱著不同心情的不同的人們，來到了柏林這城市； 告別過去紛擾，忘掉我們與恨的距離， 重新感受自由，努力尋找愛與被愛的可能， 吟唱生命偶然的相遇，找回真愛的勇氣，讓愛不再失溫。 這是典型的柏林嗎?不是，因為柏林，總能出乎人們意料之外...     集結以下11位國際重量級導演聯手打造的電影《柏林我愛你》(Berlin,ILoveYou)，由曾拍攝2006年《巴黎我愛你》、2009年《紐約我愛你》幕後製作團隊再度出擊，訴說著多段發生在柏林，德國人、外國人、移居難民之間，各自獨立又相互圓滿愛的故事，觸及了關於生命與愛恨、兩性與政治、移民與難民等多元議題；電影中的故事主人翁，各自懷抱著或哀傷、或憤怒、或失落、或探索、或感恩迥然不同的心情，來到了柏林這城市，有的只是短暫停留，有的是落地生根；有的是主動選擇，有的是無所抉擇，他們之間相識於偶然，卻用愛化一瞬為永恆，交錯出一段段涵蓋了愛情、親情、與陌生人及時救援的友情，讓人動容也讓人深思。   《紅酒燉香雞》編導演全才男星提爾‧史威格(TilSchweiger) 《惡魔教室》德國金獎導演丹尼斯‧甘塞爾(DennisGansel) 《尋找快樂的15種方法》文藝名導彼得‧契爾生(PeterChelsom) 《歡樂合唱團》黛安娜‧艾格倫(DiannaAgron) 《異次元駭客》喬瑟夫‧盧斯納克(JosefRusnak) 《誘惑‧夜》瑪希‧泰傑汀(MassyTadjedin) 《尋找扎克》丹尼‧雷維(DaniLevy) 《戀夏三明治》佛南多‧安博可(Ferna...

    (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)   惻隱之心Vs自尊我執，苦口婆心Vs任性放縱， 理性與感性的拉扯，不管是幫助人的，還是接受救助的人們； 每個人背後都有一本不為人知難念的經。 從失業受困流浪街頭的社會邊緣人，到努力不懈重回職場的自信新生者， 自助人助，她們需要的是的同理心，與從不輕言放棄，堅信自己的毅力!     今夏迎來了一部最溫暖療癒人心，2019年5月3日在台上映的法國電影《搶救失業大作戰》(LesInvisibles/Invisibles)，由法國導演路易斯‧朱利安‧派特(Louis-JulienPetit)執導，故事描繪一間位於法國巴黎日間女性庇護容所裡的四位辦事員，與一群流浪街頭的社會邊緣人之間的動人故事，助人與被助者攜手向前重生回到職場的心路歷程，最特別的是電影中有許多當年經歷過失業艱苦的素人街友參與演出，與少數專業演員共同詮釋這一段段交錯著溫馨、衝突、失去自信，到經過多次練習，得以通過面試重回職場，甚至尋得人生另一半的感人故事，因為都是改編自你我周遭身邊平凡人的真實故事，其中的心路錯綜複雜，交纏著親情、愛情與友情的萬般滋味，讓人看得感同身受感觸良多。 導演路易斯‧朱利安‧派特(Louis-JulienPetit)，曾於2011年曾擔任電影《真愛挑日子》(OneDay)法國場景拍攝的助理導演，擅長描繪人心的飄零與起落，以及游離在親情、愛情與職場之間的人際關係，電影《搶救失業大作戰》(LesInvisibles/Invisibles)全片細細描摩的，不只是那些有著各自不同原因而流落街頭的被救濟者的心路歷程，更關懷那些每天開門要擔負助人者的庇護所員工，不為人知的日常，電影就在兩大族群中，從一開始看似衝突不斷的輾轉起落中，慢慢找到開啟溝通的心靈之...

  (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)   染上毒癮的親生兒子，在耶誕節前夕假釋回家， 面對家中繼父與妹妹的不信任，夾在其中的母親左右為難， 面對親子之間信任與質疑的愛恨拉扯，是該放手相信孩子讓他成長? 還是緊緊看護寸步不離，以確保孩子的身心安頓，不再重蹈覆轍? 如果是你，身處在片中母親或兒子的位置，你會怎麼選擇呢?   預定2018年12月21日在台上映的美國電影《班恩回家》(BenisBack)，由編而優則導，集小說家、劇作家、編劇與導演多重角色於一身的彼得‧海吉斯(PeterHedges)，再次回歸親子家庭題材，除了內舉不避親，由親生兒盧卡斯‧海吉斯(LucasHedges)飾演片中主角班恩Ben，更以絕佳的劇本，打動邀來了奧斯卡影后茱莉亞‧羅勃茲(JuliaRoberts)跨刀相助演出。   童星出身的盧卡斯‧海吉斯(LucasHedges)，年紀輕輕就與美國影壇頂尖演員合作過，《海邊的曼徹斯》(ManchesterbytheSea，2017)讓他一戰成名，一躍成為當今歐美影壇最受期待的年輕男演員，在新片《班恩回家》(BenisBack)中，兩人飾演一對平凡母子，共同演繹一段母親與染上毒癮兒子之間，發生在耶誕夜前夕，緊繃懸疑峰迴路轉，感人肺腑的親情輾轉故事，可說是今年歲末年終最溫暖人心的耶誕跨年電影，兩人精彩的對手戲，也被媒體看好，強勢問鼎明年的奧斯卡多項大獎！   《班恩回家》(BenisBack)中文電影預告，影片引用自 https://www.youtube.com/watch?v=e2570u45gsw&t=2s      愛，讓我們互相傷害卻相互關懷  耶誕節前夕，荷莉(HollyBurns，由茱莉亞‧羅勃茲JuliaRobert...

  「其實犯罪這件事情唯一吸引我的就是，它能讓我感覺與眾不同。」——（引用自電影台詞）   故事講述兩個對新生活格格不入的大一新鮮人，想利用偷竊校內圖書館的珍貴館藏來改變自己百無聊賴的人生，計畫漸漸周密之時也加入了兩名新血，這一行人的行動能夠成功嗎？   如果要我用一句白話來講這部電影，應該會是「一群無聊的屁孩想幹大事。」而若這是一部典型好萊塢竊盜電影，或許故事會僅止於這句話；可那是「沒有改編的真實事件」，換句話說，是四個人真真實實的人生，所以我們無法事不關己的停留在螢幕外，只能被那道無法忽視的光影牽引至故事的更深之處——為什麼他們會決定這麼做？     達爾文在《物種起源》：進化論的篇章中提出「物競天擇」，而此理論在現今社會中仍然被活用著。先說故事中的兩個要角，華倫和史賓賽，他們是高中死黨、對大學的新生活毫無興趣，成天混在一起幻想所有的天馬行空。某個夜晚，他們看著車窗外著火的手推車，史賓賽淡淡的對華倫說「你會不會覺得你一直在等某件事情發生，卻不知道是什麼事，而那件事可能讓你的人生變得特別。」 接下來加入的是學霸艾瑞克和健身狂查斯，這四個人有一個共通點是他們非常孤獨，那孤獨並非顯性而是他們內心的無所適從，難以認定社會也無法被貼上任何標籤，那種極為不安、害怕被淘汰的心理成為他們「決定」犯罪的最大動機，他們並無存心想傷害任何人，只是無法再等待那遲遲不到來的「某件事」。       「人類身而為動物，不本來就該靠採集和狩獵維生的嗎？」再來談談關於人類的野性吧，人類發明出一套秩序來規範地球的13億人口，隨著這些制約幾十年、幾百年，人類漸漸「忘記」自己也是動物，忘記並不代表不存在，潛藏在我們心中難以按耐的狩獵慾望，其實時時刻刻都成為了某種行動、然後發生。 故事裡還有一個主角是奧杜邦著作的《美國鳥類》，在劇...

  (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)   電影「時尚鬼才：McQueen」透過五段大秀，娓娓為你道出這位個性從善良靦腆到暗黑陰鬱，言行從勤奮好學到狐疑狂暴，作品完美融合柔弱與剛強、聖潔與放蕩、魔幻與現實等矛盾對立元素，備受爭議卻也奪下無數榮耀桂冠，自在遊走在英法流行服飾與高級訂製服時尚圈，叱吒風雲10多年的絕世天才服裝設計師李‧亞歷山大‧麥昆(LeeAlexanderMcQueen)，無與倫比的美麗與哀愁一生。   當一個人站上時尚世界最顛峰，所有人只能對他仰望，卻無法理解他內心無盡的孤寂與疲憊時，暗黑心魔便如潮湧入，最後淹沒了這位年僅40歲的絕世天才服裝設計師李‧亞歷山大‧麥昆(LeeAlexanderMcQueen)，他曾仰望時尚、浸淫時尚、引領時尚，最終卻也被時尚吞弒。     預定2018年6月15日在台上映的紀錄片電影「時尚鬼才：McQueen」，由伊恩‧博霍特(IanBonhôte)與彼得‧艾特吉(PeterEttedgui)共同執導，全片分成五段主題，透過早逝的服裝設計師李‧亞歷山大‧麥昆(LeeAlexanderMcQueen，1969年3月17日－2010年2月11日)一生從崛起到隕落的五場大秀為表層，深入探討這位引領21世紀服裝時尚潮流的設計師，不為人知的內心孤寂與悲傷，在許多關於他身邊親人與摯友，包括對他影響深遠的母親，以及與摯友時尚重要推手伊莉莎白‧布洛(IsabellaBlow)等人的訪談中，娓娓道來他的家庭、兒少成長、學習、職場獨挑大樑、創業引領時尚、愛情與婚姻，從風光到驟逝的一生起落，讓時尚迷與影迷得以一窺他內心天人交錯的人生悲喜。 電影「時尚鬼才：McQueen」中文預告:https://www.youtube.com/watch?...

                                    (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)     美國白宮、FBI、兩大政黨、媒體錯綜角力， 世事如棋，風起雲湧，權鬥抹黑，縝密佈局； 百密一疏，黑白逆轉，歷史真相，不容反駁!   預定2017年11月10日在台上映的美國傳記間諜驚悚片「推倒白宮的男人」(MarkFelt:TheManWhoBroughtDowntheWhiteHouse)，根據美國前聯邦調查局(FBI，theFederalBureauofInvestigation)副局長MarkFelt口述，JohnD.O’Connor撰文的兩本自傳「TheFBIPyramid」與「AG-Man’sLife」內容參考翻拍。   電影由彼得‧藍斯德曼(PeterLandesma)執導，連恩‧尼遜(LiamNeeson)、黛安娜‧蓮恩(DianaLane)、TonyGoldwyn與MaikaMonroe共同領銜主演，奧斯卡金獎名導雷利‧史考特(RidleyScott)、金獎影帝湯姆‧漢克斯(TomHanks)，MarkButan,AnthonyKatagas,PaterLandesman,SteveRichards聯合監製，以發生在1972~1974年，當年轟動全球的「水門醜聞案」(Watergatescandal)事件為背景。   電影聚焦在美國大選前後，FBI聯邦調查局長胡佛意外猝死，白宮、FBI與媒體其中洩漏情資給華盛頓郵報(TheWashingtonPost)記者BobWoodward與CarlBernstein，幫助他們進行報導調查，最終導至第37任美國總統理察‧尼克森(RichardMilhousNixon,1...

    　　看《寵物情劫》的預告片時，原本的心中設想劇情應該是類似《停車場夜驚魂》，年輕貌美的女主角被單身多年的變態魯蛇騷擾，然後鬥智鬥勇，與之周旋，最後逃離虎口或者難逃一死，但《寵物情劫》沒那麼單純，它是一部標準的反套路的電影。   　　電影一開始交代男女主角的性格、職業、興趣，雖然節奏稍嫌緩慢，不過看得出來是導演刻意為之，因為此時埋藏了一些與後面劇情有所牽連的小細節，讓後面的劇情發展能更加合理，才能連戲，在節奏跟劇情之間的取捨，導演顯然較重視劇情，我舉個超不連戲的例子，《寒戰》第一集時，莫名出現一位警察讓林家棟領便當，而這位警察之前完全沒有任何舖墊就現身，這個轉折就太生硬了，而《寵物情劫》就沒這樣的毛病，運用一些細節透露出些許的蛛絲馬跡，為即將到來的翻轉劇情進行合理的舖墊。   　　誠如預告所呈現，男主角的確將女主角囚禁在籠子裡，看似取得完全的主導權，但接下來的演變就非一般恐怖片的情節，沒有凌虐，也沒有侵犯，男主角別有目的，而女主角也並非想像中般楚楚可憐，暗藏玄機，雙方在言語之間攻防，一步一步使得主導權產生轉移，最後場面失控，男主角做出了他意想不到的行為，讓人體會到最可怕的是扭曲的人性，特別是表裡不一的人，最難提防。   　　以驚悚恐怖類型的電影來論，《寵物情劫》整體表現四平八穩，有驚悚情節，也有血腥畫面，看得出導演試圖跳脫出基本框架，想用扭曲的人性嚇唬觀眾，可惜翻轉的力道不夠強勁，有點搔不到癢處的感覺；結局的反轉雖比不上《奪魂鋸》第一集，不過還算有看頭，在此就不爆雷了，細節還是留給大家慢慢品嘗。     昆汀涂的部落格→https://www.facebook.com/QuentinTu.Movie/   九品中正制度評分：五品，中中之作。 ...

去年底進誠品電影院看電影時一直被洗腦的電影「顛父人生」，洗腦到那段熟悉的配樂一出現，就感受到電影那股讓人有點生氣又有點感動的感覺；顛父人生的宣傳詞是「從不堪其擾，到感動其衷」，這除了是形容女主角的心境外，大概也是筆者看這部電影的心情。而探討時間正在一點一滴流逝，珍惜眼前人，把握當下時光...諸如此類的人生哲理，早已經是許多電影老掉牙的主題。但是能夠用這麼奇特的說故事方式，而只是要說這件事情的手法來看，這部片有他獲譽的價值存在。 顛父人生有些手持晃動的鏡頭看得很不舒服，就如同電影裡的爸爸對女兒所做的表現一樣讓人不舒服。但所有對這部電影的不舒服的感覺，都不致於讓我看不下去這部電影，反而，雖然看完之後心裡想的第一句話是：「冗長」，但其實觀看的過程中並未感到不耐煩，每個劇情轉折點都是有讓你繼續往下看的吸引力，情節或許荒誕，背後的心境卻是很深刻寫實的。 電影一開始這個很幽默的爸爸Winfried的出場，就足以感受到這個父親有多「癲/顛」。而前段讓我印象深刻的是，Winfried帶著失明的老狗，到老母親家裡時，母親一面親切地向老狗問候，一面又對Winfried說：「你為什麼不讓它安樂死呢，他這麼老了這對他來說是折磨」Winfried毫不遲疑地回答媽媽：「我也沒有這樣對你不是嗎」。短短的兩句對話道盡了一個人老年時的心境，而這心境除了是老媽媽、老狗，其實也是Winfried本身。退休與老年，在遠方工作的孩子不在自己身邊，而自己也沒有工作能力，彷彿被孩子遺忘在這個家鄉，也像是被這社會遺棄。電影的前半段帶出了男主角身為兒子、父親、老人在這個社會上的困難點；卻與電影中段正值壯年時期的女兒問爸爸說：「活著的意義到底是什麼」成了對比，年輕人在汲汲營營的生活中衝撞，卻在冷卻之後只緩緩道出了這句無奈的話。無論你幾歲，都會有厭世的時候。活著的意義，我們從來沒有找著，而這無關我們幾歲，無關我們經...

寵物當家 TheSecretLifeofPets 導演:克里斯·雷納德ChrisRenaud 亞羅·切尼YarrowCheney 編劇:布萊恩·林奇BrianLynch 辛柯·保羅CincoPaul 肯·多利歐KenDaurio 演員/配音 麥斯Max/路易·C·KLouisSzekely 公爵Duke/艾力克·斯通斯特里特 EricStonestreet 雪球Snowball/ 凱文·哈特 KevinHart 小潔Gidget/珍妮·史雷 JennySlate     看完「寵物當家」後雖然沒有到很失望，但也沒什麼能讓人值得回味   故事主人翁設定在寵物狗麥斯身上，原本麥斯的全世界只有主人而主人的全世界也只有麥斯，但卻在主人新領養的寵物公爵而打破平衡，開始了麥斯與公爵的冒險   起初動畫開頭以小小兵為開場來帶起氣氛，但我不認為這是個好作法，製作團隊因為小小兵而紅騙世界，但並不代表所有人都喜歡小小兵，或許製作團隊認為可以吸引小小兵的觀眾來一起欣賞他們的新作，可是對於小小兵無感純粹想看寵物當家的人卻要花了幾分鐘來觀看片頭   電影開始的前段主要介紹主角的來歷與特色，還有其他配角特性，一開始的節奏還算不錯，把不同的動物特性刻劃得非常細膩，這也是「寵物當家」最令人喜愛的部分。 如果我們從角色方面講起，我個人是非常喜愛每種寵物的設定，加上生動的表演，角色方面的表現算可圈可點，尤其KevinHart的雪球與JennySlate的小潔，他們的配音真的是替這兩個角色刻畫得更生動突顯，基本上有他們兩個的鏡頭，都是吸引觀眾目光的時刻，而兩位主角相較於這兩個配角，我認為遜色許多，尤其公爵這個角色的設定我認為是敗筆之一，沒有非常討喜的外表，沒有特別搞笑的個性，加上沒有配得很好的EricStonestreet，導致公爵這個角色比起其他角色非常的一般，讓人在...

    (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚)     昨晚前進喜滿客京華影城，搶看今天(2016.06.03)上映的電影「忍者龜：破影而出」(TeenageMutantNinjaTurtles:OutOfTheShadows)，大片果然吸引了滿滿的人潮，即使是晚上9點的電影特映會，一樣幾近滿座!     繼2014.8.8在台上映的「忍者龜：變種世代」(TeenageMutantNinjaTurtles，沒看過首集的朋友，請看之前的影評「忍者龜：變種世代」---歡樂繽紛大進擊!)之後，時隔近兩年，由美女梅根‧福克斯(MeganFox)與4隻身懷本事的忍者龜，又帶著續集電影「忍者龜：破影而出」(TeenageMutantNinjaTurtles:OutOfTheShadows)重返大銀幕，監製《變形金剛》系列導演麥可‧貝(MichaelBay)與男女主角都沒變，但導演從「怒戰天神」強納森‧李伯斯曼(JonahtnLiebesman)，換成了《地球迴聲》戴夫‧格林(DaveGreenXVI)，同樣拍得讓人看得十足亢奮，娛樂性十足，接下來就看看拍出來的成績，能否讓觀眾買單，超越珠玉在前的電影首集，在台灣創下的1.5億元票房。 四位忍者龜兄弟，老大藍面忍者龜李奧納多(Leonardo)、老二紫面忍者龜多納太羅(Donatello)、老三紅面忍者龜拉斐爾(Raphael)與小弟橘色忍者龜米開朗基羅(Michelangelo)再度行俠仗義出任務，這回打鬥場面更大，當然也少不了更壞的大壞蛋!    另外，忍者龜「最親密的盟友之一」戴曲棍球面具的正義使者凱西‧瓊斯(CaseyJones)將加入這一集，並且與女記者艾波兒‧歐尼爾(AprilO’Nell)發展戀情，2016年6月3日在台上映，為今夏熱到翻...

  　　同性戀電影相對於一般異性戀愛情電影來說，因為社會總是充斥著反對的聲音，因此在劇情的安排上就更有戲劇張力，但是如何從同類型的電影中突圍，並將題材處理得好，便是導演與編劇的功力了。     　　《扣押幸福》的編劇朗內斯瓦尼爾（RonNyswaner）既《費城》之後，再次挑戰同性戀向社會不公平制度抗爭的故事，本片聚焦於在海洋郡任職23年的資深女警蘿拉海斯特（LaurelHester）的真實故事，故相對於《費城》以同性戀的角度，描述職場上的社會歧視心態及勞資糾紛，《扣押幸福》的故事則加入了更多的元素，電影開場即有警匪追逐戰，亦保留《費城》中的職場糾紛，及社會的不平等待遇，電影的趣味性不但增加，亦容易使觀眾一開始便進入故事中，足見導演彼得索略特（PeterSollett）和編劇RonNyswaner的野心格局。     　　但是當一部電影的元素過多，要如何維持個要素的平衡，及不讓故事主題遭到牽制與淹沒，那便要看導演的功力了。PeterSollett對《扣押幸福》的故事策略，採取了平鋪直敘法，亦即照著故事發生的時間軸進行訴說，但是PeterSollett並未拿捏好各個電影要素的分配，導致緝毒行動花了大量篇幅，卻僅是交代Laurel為了正義，盡忠職守的表現，並未和主題扣緊，和同性伴侶史黛西安德瑞（StacieAndree）相識過程也以一見鍾情作為交代，錯失彼此身段與眼神的魅惑工程，使得開頭安排顯得過於輕率，即便茱莉安摩爾（JulianneMoore）詮釋電影前後半段，不同的演技反差再精采，和艾倫佩姬（EllenPage）臉部細微表情再動人，也難以迴避劇本缺少細膩柔情的細節缺憾。     　　相較於《費城》中針鋒相對，且令人難忘的經典法庭戲，以及湯姆漢克（TomHanks）面臨愛滋病及官司的心理掙扎與轉折，《扣押幸福》融入了幽默的對白與情節安排，...

  　　知名導演向影史上具有歷史意義的電影工作人致敬的例子並不少見，近年入圍第八十四屆奧斯卡的《雨果的冒險》正是大導演馬汀史柯西斯（MartinScorsese）向首位以定格特效方式拍攝的喬治梅里葉（GeorgesMelies）致敬的電影，而同一年的奧斯卡最大贏家《大藝術家》則展現了導演米歇爾哈札納維西斯（MichelHazanavicius）對老電影的懷舊與鄉愁，導演選擇致敬的對象或時代，其實正說明他們對那位導演作品或電影時代的喜愛，甚至是對他們創作上的影響力。 　　英國大師導演彼得格林納威（PeterGreenaway）則以《十日性愛死》來表達對蘇聯導演謝爾蓋米哈伊洛維奇愛森斯坦（СергейМихайловичЭйзенштейн）的致敬，愛森斯坦（Eisenstein）一生拍攝的電影並不多，卻非常具有影響力，當時的電影多半採用直線敘事的方式進行剪接與拍攝，但Eisenstein卻不以為然，他在剪接上採取將反向、具衝突性的影像剪在一起，使得電影的戲劇張力與衝突性超越了當時直線敘事的電影，Eisenstein不僅僅將理論化為著作《蒙太奇》等書，更親自以自身的作品《波坦金戰艦》與《十月》、《舊與新》等片作為理論的示範，奠定了Eisenstein對往後電影的影響力，而有了「蒙太奇之父」的稱號，但Eisenstein並非影響後世電影蒙太奇手法的唯一人物。     　　Eisenstein拍完《波坦金戰艦》（1925年）、《十月》（1927年）與《舊與新》（1929年）之後聲名大噪，1930年，Eisenstein受到卓別林（CharlesSpencerChaplin）的邀請前往美國拍片，美國的派拉蒙影業決定提供資金贊助Eisenstein拍攝新作，但是最後Eisenstein因與派拉蒙影業創作理念不合，以及共產黨員身分與美國的反共人士有些許摩擦，因此拍片合約...

不是一般的娛樂電影， 但好久沒看到這種有壓迫感的黑幫電影了!           為了不讓大家期望與現實有落差， 一定要告訴大家這其實應該不是一部每個人都會喜歡的電影， 沒有絢爛奪目的特效只有對暴力最直接的描述，但他是部好電影， 由於電影中暴力是很直接的表現，可能很多人看了會覺得不太舒服， 另外就一部傳記改編電影來說， 他對劇情的鋪陳與每個人物角色的安排都適得其所，讓整部電影很完整， 也讓強叔跳脫了以往"只會演傑克船長"的印象， 整部電影看到的是詹姆斯"白毛"巴爾傑的冷酷無情， 強尼戴普的確演出跟那讓人感到麻痺的傑克船長有所不同的角色， 站在迷妹立場感到非常開心(已哭) 終於可以自豪的說出我的強尼戴普本來就不是只會演傑克船長的演員呀!!!(吶喊) 而如果你是BC迷妹，相信我，雖然戲分不多，但每個他出現都恰到好處， 如果不喜歡太過有壓迫感與暴力電影的人可能要先做一些心理準備再來看， 或是根本不要來看，以免讓你的心靈受傷(?!) 這部算是好萊塢近期不用誇張的槍戰與爆破特效撐起的黑幫電影， 雖然無法拿來跟經典比較，但這樣風格的電影我很喜歡， 推薦給各位!             這部電影是部由根據真實故事改編的小說改編成的電影(好饒舌)， 先前注意這部電影時有寫了一篇相關消息整理 [BC]黑勢力BlackMass相關消息整理(8/8更新)  裡面有很多片場照的照片，大家有興趣可以去看看。   本來以為這會破我進電影院看同一部電影8次的記錄， 但沉重的壓迫感，我想我應該進去電影院看個三次就很多了(喂) 不過一定要說的是他真的是部不錯的電影， 只是題材可能不是那麼吸引人就是了(畢竟不是一般動作娛樂電影)。   主角是強叔演的JamesJosephBulger，大家都稱他WhiteyBulger(白...