(本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)       同為天涯淪落人，有時，陌生人的善意，成了最暖心的撫慰...  趁著清晨帶著兒子們，開車逃離會家暴警察丈夫的年輕媽媽，  一路開到了紐約，大雪紛飛身無分文的他們，要如何活下去? 一位工作屢屢碰壁，最後淪落街頭，差點凍死的失業年輕人， 一位身兼多職熱心助人，卻幫不了自己情感忙的醫院護理師， 一位傳承俄羅斯餐廳「冬宮」，卻無力經營面臨存亡的老闆， 一位在獄中學得一身經營餐廚好本事，準備發揮所長的青年， 一位天天為惡人客戶辯護打官司，卻心懷深切罪惡感的律師； 隱藏在他們每個人的身後，究竟還有著怎樣不為人知的過往， 一張盛怒之下被丟出窗外的椅子，開啟了彼此愛的奇幻漂流...     2020年8月28日在台上映的多國監製電影《紐約茶館》(NewYorkWinterPalace/TheKindnessofStrangers)，是《真愛挑日子》(OneDay,2011)丹麥女導演瓏‧薛爾菲格(LoneScherfig)，繼 2016年...

  (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)     「我懷疑兇手就在你們之中，任何人都有嫌疑，查出真相前誰都不准離開!!!」 一位富有的小說家之死，遺產歸屬引爆疑雲滿天， 全家人上上下下都有犯罪嫌疑，到底誰才是幕後黑手? 看受到神秘委託的名私家偵探，如何在敵暗我明之間， 與警探聯手從蛛絲馬跡，刀鋒光影中，抽絲剝繭推理緝兇! 巨額遺產在前，被逼急了的一家人，開始拔刀相向你爭我奪， 鋒芒藏真相，圈中有乾坤，圓圓圈圈缺缺，善惡到頭終有報!   歲末犯罪懸疑美國電影《鋒迴路轉》(KnivesOut)，由《STARWARS：最後的絕地武士》萊恩‧強生(RianJohnson)執導，超豪華演員陣容，由《美國隊長》克里斯‧伊凡(ChrisEvans)與《007龐德》丹尼爾‧克雷格(DanielCraig)與《銀翼殺手2049》安娜‧德‧哈瑪絲(AnadeArmas)領銜主演，故事從一名小說家之死全片說起，查案過程中發現人人有嫌疑，個個有動機，高明的劇本層層堆疊吊足觀眾胃口，老中青三代實力派演技大對決華麗演出、情節發展峰迴路轉變化多端，一部巧妙融合小說家作品、家族爭產、看護與管家之間，兼具高度娛樂性與懸疑推理的燒腦神片，原來愛吃甜甜圈，也能從中悟得破案真理，想知道其中蘊藏怎樣的秘訣，2019年11月28日在台上映，等你來解謎!   2019年11月28日在台上映，歲末犯罪懸疑燒腦推理神片《鋒迴路轉》(KnivesOut)，由《STARWARS：最後的絕地武士》萊恩‧強生(RianJohnson)一手編導，重返他擅長的燒腦推理電影類型，打造《東方快車謀殺案》人類史上最暢銷的作家阿嘉莎‧克莉絲蒂(AgathaChristie)風格的電影，她是公認的「偵探小說女王」（QueenofCr...

異形：聖約是普羅米修斯的續集也算是異形前傳的續集 一樣的我看完異形身體又不適但這部片是好看的   觀看此片前可以說是先打過預防針的概念(?)因為我們都知道片中的角色最終都會遇到異形 也大概猜得到急轉直下遇到異形前的過程劇情片中很多幕對看過異形系列電影的人來說都是很熟悉跟知道的 我們就像是打過預防針的人們在看對異形未知的一群角色漸漸步入危險 就像是在看鬼片般我們知道等一下會有鬼跑出來嚇人的預知心態 所以會想看這部片的人通常都是想看異形與主角群之間刺激的對抗戲碼 也喜歡看主角群面對異形時的驚慌失措的刺激感   這是我第二次看異形的電影我已經忘了當初看普羅米修斯是否也這樣 就是這群太空人居然有武器這件事你要說這是異形電影所以當然會有武器的合理化理由 但這在現實看來太空人不應該有這些武器因為這些太空人根本不知道會有異形的存在甚至遇到異形 所以有武器這點我是覺得不太合理而且最奇妙的是有些角色使用武器還運用自如 這些太空人其實是軍人來著...? 這不算是缺點但卻是會讓人想吐槽的點除非有解釋為何有武器 或是其實這部片的世界是架空、虛幻的才能解釋為何太空人會帶武器這點要不然拿到現實來說這是頗奇怪的   異形方面的表現像是牠寄生的過程跟破體而出這些都讓我覺得噁心到誠意滿滿 攻擊角色的部分倒是還好就是一些血腥畫面我是不覺得有到噁心的程度 還是覺得在醫療室內破體而出那段是全片我覺得最噁心的片段 劇情方面我覺得添加大衛(麥克法斯賓達飾演)這位角色讓劇情發展變得有趣這點真的不錯 不管是讓主角群陷入危險還是最後的劇情反轉都很棒也因為這位角色讓異形的電影可以繼續發展下去 對我來說這部片是好看的雖然看到身體不適還有讓人想吐槽的點 好看的點是異形出現後的後半段真的喜歡看主角群與異形對抗的刺激戲碼、 看主角群面對異形時的驚慌失措的刺激感 ...

大部分的系列電影通常續集的表現與好看程度遠遠比不上第一集來的好看 而這次此片也無意外的比第一集難看(被打XD) 會不好看的最主要原因是劇情應該說劇情的剪輯真的是此片的一大敗筆 還有加入許多新角色卻沒有多加描述所以我實在是不知道加這些角色進來有何用意...   先來說說這部片的缺點此片的劇情有很多條線還包括了支線 因為劇情有很多條線所以剪輯上就要把這些劇情線整理得清楚明瞭 但此片的剪輯卻把這些劇情線剪得混雜又破碎 劇情感覺就像是東拼西湊般然後又拼湊得不好才導致我實在看不太懂此片的主軸是什麼是看得出來有目的 不過給我的感受是大家就像無頭蒼蠅般在追逐那個目的然後又追逐不到 才導致我看不懂這部片主要想表達的是什麼 這系列總共有五集而這一集整部片給我的感受是起承轉合中的承然後花了很大的篇幅在描述這個承的部分 而此片的重點可以說是最後半段的劇情部分感覺整部片都是為了這最後半段的劇情在描述但又描述得不好 因為這樣我覺得這部片沒有什麼起伏跟轉折最明顯的只看得出起跟合的部分   然後這次還加入許多新角色這些新角色感覺是為了推動劇情才出現除此之外就沒有什麼用處 新角色加上舊角色的配角很多角色感覺這次出來都沒什麼作用感覺都是來打醬油的(被打XD) 像是雅各(丹富勒飾演)就是上一集的雅各有幫紐特(艾迪瑞德曼飾演)抓回怪獸 而這集可以說是完全沒發揮什麼作用也沒有上一集來的討喜 還有奎妮(艾莉森蘇朵飾演)、娜吉妮(金秀賢飾演)、尤瑟夫(威廉納迪蘭飾演)也都是這樣 感覺都只是為了推動劇情才會安插這些角色然後我覺得奎妮在這一集中是最莫名其妙的角色 轉換立場的動機完全沒有說就直接轉換立場給你看(黑人問號??) 上一集的怪獸戲份很多而且也讓人看得很喜歡又增加許多笑點可以說是上一集的特色 我本來以為這個特色會延續到這系列的電影裡也可以把這個當做賣點 結...

宣稱要退休的《瞞天過海》系列導演史蒂芬索德柏 重返影壇！（鼓掌）一樣以商業框架包裝獨立製片的核心，一樣找來全明星陣容，一樣有索德柏式的幽默與巧思。雖然劇情以搶劫為主軸、又跟賽車有關，但是跟《玩命關頭》這種緊湊刺激的動作片完全不一樣，類似《瞞天過海》的偷拐搶騙加上《赴湯蹈火》的貧富階級，只是在這部電影中都成了半調子又北七的版本。如果沒有對故事類型期待錯誤的話，這真是一部樂趣滿滿的電影。 開頭便宣告電影的鄉村氣息，以約會丹佛 的知名歌曲帶出地點在西維尼吉亞州，也代表著羅根家的魯蛇三兄妹的純樸。他們是生活不如意的社會底層，但是對階級不公的控訴，都化為一樁樁令人捧腹大笑的諷刺，查寧坦圖、亞當崔佛、芮莉克亞芙企圖扮豬吃老虎，找來瘋狂炸彈客丹尼爾克雷格跟兩個脫線弟弟妄想以搶案翻轉生活，然而這各種走鐘的搶劫過程只會讓人想要大笑。但是結尾的一段回馬槍又讓人眼睛為之一亮，甚至為這些小人物動容。缺點就是拉得太久。 亞當崔佛真的是不可多得的好演員，角色極為憨呆又沒什麼亮點，但不管是搞不清楚狀況或動怒暴走的樣子都好好笑。丹尼爾克雷格則完全卸下「007」那種風流倜儻的特務光環，變成美國南方的怪咖。另外凱蒂荷姆斯、凱薩琳沃特斯頓、賽斯麥克法蘭、賽巴斯汀史坦跟希拉蕊史旺的客串都十分有趣，戲份雖少但強烈的存在感依舊讓人莞爾。最喜歡這種明星跑龍套的認臉遊戲了。...

​ 奧斯卡、坎城金棕欖獎等，榮獲眾多金獎於一身的導演：史蒂芬索德柏，影展出身的他，這次所執導的《羅根好好運》集結了眾多線上好萊塢名演員，由查寧坦圖主演，站著不講話就好笑的亞當崔佛、《007》丹尼爾克雷格、凱蒂荷姆斯、希拉蕊史汪，以及貓王的孫女、《瘋狂麥斯》芮莉克亞芙等明星參與演出。（芮莉克亞芙真的好正！） ​ 查寧坦圖、芮莉克亞芙、亞當崔佛飾演羅根一家兄妹 ​ 曾入圍金球獎的新生代亮眼女演員芮莉克亞芙 今兒個講的故事不是別的，就是類似導演史蒂芬索德柏那經典的《瞞天過海》，只是這是＂低配版＂的。沒有華服，沒有驚人的專業利器，時運似乎總是很差的羅根兄弟，靠的全是自己憨厚的土法煉鋼法，加上一群撲攏共三教九流兄弟的協助，夾帶著他們看似不該有的好運氣～準備來趁可口可樂600賽事來大盜金庫。 風格反轉的大明星們 先必須承認在這之前我完全對《007》系列電影的英國男星丹尼爾克雷格一丁點興趣都沒有。所以當然我完全沒看過他演的任何一部《007》，只有單純在電影台重播時，稍微看個幾分鐘僅此而已。對他的映象：龐德、特工、嚴肅、無聊、耍耍帥、顧形象...（請他的粉絲不要恨我，我也不知道為什麼丹尼爾克雷格在我腦子裡是這樣的）。 ​ 丹尼爾克雷格詮釋美國南方大叔的模樣 ​ 就叫你讀書不讀書～現在連個炸彈原理都不知道（大誤） 結果萬萬沒想到，丹尼爾克雷格在這部電影裡這麼可愛討喜！他飾演專門炸銀行的盜匪喬班，在入獄期間被羅根兄弟找上門委託加入這次賽事的竊盜行動。喬班嗜吃雞蛋加鹽的這一點，就已經很反差萌～聰明的他，正經八百臨危不亂的講解自製軟糖炸彈的化學原理，雖然表現得不耐煩，但依舊冷靜，囉嗦的態度活像是個可靠的大嬤嬤。戲份雖沒查寧坦圖多，但他反差可愛的風格，讓人想看更多的他。我說～丹尼爾克雷格，多拍點喜劇吧！比起僵硬的《007》你更適合這種tone調。 而查寧坦圖較過去幾年似乎...

電影整體走向算是為整個系列畫下了不錯的句點，過程中凱薩的心境變化也處理得相當漂亮。 然而片中的一些橋段實在是有不少BUG或顯得刻意，讓我很難完全沉浸在這個故事之中，覺得可惜QQ 電影節奏偏慢，前面部分很像在看動物星球頻道，超貼身觀察猩猩族群們的生活與情感連結，後面則開始轉變為大家熟悉的套路，在過去許多經典作品中都曾出現過的橋段。 而整部片最令我感到驚豔的是看AndySerkis飾演的凱薩流露出濃烈的情感，以及我心中一直冒出的OS:「喔喔喔喔喔~~~!!猩猩們都超逼真的啦~!!!!」   總之，終極決戰什麼的是沒有那麼決戰也沒有那麼終極啦，純粹想看動作片的人不要被片名跟預告片唬弄了。 至於看過前兩集也很喜歡的人，相信對這部戲的評價也會滿兩極的，因為這是一部有著讓人喜歡的元素卻同時有不令人討喜部分的電影。 以上一點心得資訊給大家參考~   ...

　　今天要介紹的是由《絕地救援》雷利史考特執導，萬磁王麥可法斯賓達和《怪獸與牠們的產地》凱薩琳華特斯頓主演的《異形：聖約》。本片作為異形前傳《普羅米修斯》三部曲的第二部，故事上承《普羅米修斯》下啟《異形》。講述在普羅米修斯號失蹤十年之後，殖民船"聖約"號前往太空為人纇找尋延續生命的新淨土，卻在一次意外中發現一顆極度適合人類生存的星球。這場冒險究竟是天堂之路？還是地獄之門？ 　　整體來說《異形：聖約》給我的感覺像是動作刺激版的《普羅米修斯》，找回了《異形》系列的戰慄，也延續著《普羅米修斯》中對於生命的哲學辯論。這樣的平衡雖然讓戰慄感跟哲學性都不如前作傑出，但以商業大片來審視的話，這樣的節奏跟調性老實說還蠻令人喜歡的。讓行為的背後，不再只是愛恨情愁；讓娛樂不再只是純屬娛樂。除了劇情外，《聖約》在電影技術的表現也非常讓我喜歡，就從這方面先開始講起吧： 久違的大銀幕感動 　　科幻片之所以能不同於一般商業大片，最大的原因是能滿足觀眾對未來生活的想像。《聖約》在動畫方面雖然沒有特別突出，但在硬體上真的毫不花假。簡簡單單的用了一趟太空船的例行檢查，便勾勒出了導演對太空旅行的想像。未來感的設備加上宇宙中一望無際的遼闊構圖，在視覺上真的非常過癮。除了宏觀的視覺之外，本片在小地方上的美術也非常精細，標本、胚胎跟異形誕生，都展現了在這個動畫當道時代下難得一見的紮實製作功力。 　　本片的音效營造出的戰慄氛圍也是一大亮點，靜至落針可聞的一片寂靜加上演員瀕臨崩潰的精彩演出，讓每次異形出場前的張力都非常的飽滿。雖然異形對於現代觀眾的胃口可能已經不夠驚悚跟噁心，卻還是很完美的透過劇情張力和精緻的美術塑造出一個讓我無比緊張跟投入的故事。唯一比較可惜的是人物刻劃不夠深入，所幸本片的緊張程度能讓我無暇思索這個缺點。 恐懼元素 　　本片在恐懼元素上的運用讓我在觀影過程中非常緊繃。像剛剛提到的，...

戲劇以影像呈現，有的時候總能帶出一些世界的縮影，共同情感、種族、政治、文化、經濟，甚至是國際局勢，我們總能推測出一些端倪，或甚至用我們所在的世界套入故事情節中，而這次的《逃出絕命鎮》，也不外乎有著這樣的魅力，這樣的片名設計，很顯然的，是以驚悚題材為出發點，同時，原文片名GetOut，更給人一種強烈的脫逃感…… ------------------------以下有雷，請慎入----------------------------- 電影情節描述一對跨膚色(或直說跨種族)的情侶，身為黑人種族的男方，意外捲入了白人女方的家族計劃，整體而言，都是跟著男主角克里斯的視角，來看整個事件整體的樣貌，更將黑人身處在白人加族的詫異感，塑造得更加強烈，在劇情的安排中，也有著幾位完全不自然的黑人角色，將看似笑鬧的狀態，表現得更加懸疑詭譎。 而身為拍照藝術專家的黑人主角克里斯，在劇情中始終是扮演亟欲掙脫的白老鼠，本身兒時的記憶與陰影，在女友的母親的訪談與催眠下，便顯得更加真實，也更加強了「人類」在這個劇情框架下，掩飾、恐懼、掙扎，這些人類所擁有的各種共性，透過所有角色建立起的社區框架，達到了一定程度的共鳴點，也凸顯了人們對於這些情感的漠視。 而在劇情中，克里斯某次偶然的機會中，在聚會中用開著閃光功能的手機，向某位行為舉止不像一般黑人拍照，而經由閃光與照像的行徑，讓他情緒失控，而那樣的失控與契機，喚醒了被催眠與換腦的黑人，也成為了最後克理斯得以逃離的關鍵，但我認為這個設定意義非凡，因為被換過腦後，過往曾經是這個白人家族的爺爺、外婆，都套上了新的黑人軀殼做為包裝，繼續存活在這個世界上，而用黑人來做為新的軀殼持續存活的做法，我覺得JordanPeele想要刻意強調種族平等這件事情，不論是甚麼人種，我們都是「人類」的這個概念，也貫串在整部電影中。 在關鍵象徵物中扮演一定角色的手機&照像...

    以1960年代，美國與蘇聯冷戰時期的太空競賽為背景，講述三位非裔美國女性工程師，如何在性別與種族歧視之下，為美國太空總署(NASA)貢獻自己的聰明才智，並成功讓約翰葛倫成為首位進入地球軌道的美國太空人。      整部電影其實是以較為詼諧、幽默的手法，揭露出在現代這個年代難以想像，簡直不可思議，但在60年代卻是凱薩琳強森、桃樂斯范恩、瑪莉傑克森三位主角等非裔美國人，每日的生活當中所必須面對的日常，諸如：上廁所、喝咖啡、圖書館借書、工作場域，甚至是接受教育種種我們早已習以為常，每個人都會面臨且經歷的小事，在60年代其實都充滿著隔離與歧視，並突顯著白人那自視甚高的高傲姿態(雖然也有像凱薩琳強森的主管─艾爾‧哈里遜那種只看實力，不論膚色與性別的人，但終究只是少數中的少數)，在在讓人看了為之氣結。      面對這樣的不公不義，有人選擇起身抗議、爭取這些生而為人的基本權利；有人則選擇了以實力證明自己的能力，以及那些本該擁有的權利，在那個科技風起雲湧、日新月異的年代裡，看見就算是進步與創新如NASA的地方，竟然也有著性別不平等與玻璃天花板、而種族歧視仍然橫行的情形時，也讓人不禁感嘆究竟是科技進步得太快，還是舊有的觀念太過根深蒂固？      然而，就算是到了遠比60年代還要進步，觀念也改變許多的現代社會中，我們仍然能看見許多不平等與歧視的情況，諸如：外籍移工、新住民、遊民，以致於當今最為火熱的同性戀議題，其實都使人看見了不管科技多麼進步與便利，甚至一再超乎人類的的想像，只要舊有的觀念依然固守、依然不願學習以較為開放、包容的態度接受、接納，並且認同這些人亦是社會的一份子時，那麼，我們又有什麼資格去批評60年代NASA，以致整個美國對於黑人的過錯？      以古喻今，是要我們面對過去的歷史、改善過去的錯誤，並使此類的情形不再發生，且學會尊重每一個人，但看看...

《怪獸與牠們的產地　FantasticBeastsandWheretoFindThem》（2016）｜美｜英           　　“嘿英國佬，我想你的蛋快孵出來了！” 　　“Hey!Mr.EnglishGuy!Ithinkyoureggishatched.” 無雷影評 　　我想完勝八部正傳，同時又非看IMAX3D不可這兩句就足以簡略形容《怪獸與牠們的產地了》。又或許再讓我補一句，好看啦！ 　　從主題曲的開頭以哈利波特系列經典曲「嘿美主題曲」（Hewig'sTheme）的片段開始，一直到各種世界觀的擴張、怪獸的設定，和拿著皮箱在紐約玩寶可夢GO的精彩劇情，一直到最後，和各位預料的劇情毫無關聯、但同時又可能縱貫整個前傳系列故事線的精彩轉折，都在在顯示各位郎客如果不在進場前去尿尿，你一定會很後悔地再買一張票重看一次。 　　你問我嘿美是誰？就是《神秘魔法石》中的信使白色貓頭鷹，有沒有發現一整個就是幻獸到底的概念！ 　　除此之外，以美國對於幻獸們的政策概念影射當年“後一次世界大戰”的移民政策，以及終於終於終於終於終於讓只棲息在電影的觀眾一窺除了霍格華滋以外的魔法世界如何運轉，這一切一切都足夠構成這部電影成為今年必看榜上留名的理由。一直以來我都覺得哈利波特系列電影精彩之餘略有不滿，畢竟故事從頭到尾都是哈利來哈利去，全世界都繞著他小迪迪轉，我怎樣也無法對這種劇情鍾愛，且龐大完整的魔法世界設定，也是一直霍格華滋來霍格華滋去的。 　　說實話，對我來說哈利波特系列電影不就是個戀童癖與第一志願綜合國中之間的爭鬥。（我實在很喜歡《阿茲卡班的逃犯》） 　　但《怪獸與牠們的產地》可不同了，對於魔法世界的主體概念衝突、奇幻色彩的元素充滿整個世界觀、幻想的怪獸習性與有趣的藥品調配、魔法界的政治與莫魔麻瓜的接觸，甚至是情感面的操弄也讓人心繫糾結，正傳電影靠完結...

    「今年最好看的女性生命公路電影，一場關於你我相伴，走過生死悲歡的旅程探險，看過電影除了淚眼婆娑，感動到無言以對之外，還有面對生死議題的領悟與豁達…」   預定2016年10月7日在台上映的電影「已經很想妳」(MissYouAlready)，是一部由美國名導凱薩琳‧哈德薇克(CatherineHardwicke)執導，去年上映的英國電影，奧斯卡提名女星東妮‧克莉蒂(ToniCollette)與茱兒‧芭莉摩(DrewBarrymore)領銜演出，電影描繪一對從小結識的異國朋友，成了無話不說，形影不離的閨蜜姐妹淘，攜手走過生命旅程中的高峰與低谷，娓娓道來一段生死悲喜總無常，閨密情比姐妹深的感人故事。   2003年以電影處女作「芳齡十三」(Thirteen)獨立製片起家的導演凱薩琳‧哈德薇克(CatherineHardwicke)，一舉奪下日舞影展最佳導演大獎的，2008年更以執導「暮光之城：無懼的愛」(Twilight)，創下全球超過50億台幣的亮麗票房，從此自在悠遊，多年來穿梭在商業電影與獨立電影兩種領域之間，這次重返獨立製片領域，在2015年執導拍出了這部電影「已經很想妳」(MissYouAlready)，全球至今已累計約兩億票房。   電影透過片中峰迴路轉悲喜交錯的人生故事發展，描述一對情比姐妹深的異國朋友，從轉學初識結為無話不說的童年玩伴，青少年初嚐愛情美好的共享，再到成家立業生兒育女的相互扶持，最後陪伴好友共同經歷身心飽受病魔煎熬，死神籠罩陰影下的心情三溫暖旅程，將女性好友之間那種細膩相互扶持，不管成長過程中，彼此經歷過多少風風雨雨的信任考驗，始終不離不棄的感人友情，呈現的淋漓盡致感人肺腑，除了動人細膩的女性友情，片中鏡頭流轉穿梭在倫敦與約克郡日夜的景致，加上迷人的配樂，映照出生命無常與友情永恆的悲喜。   電影「已經很想妳」(MissYou...

《已經很想你　MissYouAlready》（2015）｜英           　　“嗑藥永遠不嫌晚。” 　　“It'snevertoolatefordrugs.” 無雷影評 　　我們已經看過太多快死的人做過什麼瘋狂趣事，也看過太多人明明還用不著死卻一心想死得風度翩翩，更看過圍繞著將死之人，那些親情、友情與愛情。然而《已經很想你》依舊佔有不錯的一席之地。正因為是女人，正因為劇情是兩個女人，才讓這故事有著和那些白髮老頭或瘋癲基佬不同的韻味。 　　一個罹患癌症，一個終於懷孕，兩個絕世好友的命運正往分水嶺的交叉點交會，但彼此卻清楚明白絕不能少了對方的存在，或許站在旁觀人的角度來看，那是交錯後漸行漸遠的天人永隔，但看在兩人眼中，那是不伴你到最後我決不嚥最後一口氣的義氣。 　　往往在有絕症的電影裡頭，我們看見的大多是男女愛情永世不渝，病魔擊不倒、悲傷也佔據不了的忠貞不渝。可能是《愛情藥不藥》的先甘後苦，甚或是《現在只想愛你》的煙花一現永難忘，也能如《帶一片風景走》，淡淡走過難堪的安慰與離別。 　　若說到親情故事，可能是《明日的記憶》的徬徨無措，而變故如《歲月神偷》般一波未平一波又起，但仍堅持《我想念我自己》般努力防止現存的一切流過指間。 　　友情當然也能像《活個痛快》一樣，審視悲觀與樂觀的眼中，兩種五十趴機率的不同面貌，也能如《最酷的一天》，在心裡瀟灑地哭上一回，更能是《一路玩到掛》，品嚐最後一口脈搏跳動的人生滋味。 　　但閨蜜版的，還真沒這麼多。 　　其實我有點羨慕女孩子，不像男人，除了健康的事情外，幾乎都是別人的狀況順便牽到自己身上，我們才會約上一攤一同幹聲連連。不管是慶祝當老爸也好（生的也不是自己），慶祝結婚也好（期待婚禮的也不是自己），或是送入伍也好（這絕對夠幹），當然打退伍也好（這一定算是好事一件）。我們不像女人，看著閨蜜...

從前兩週就從MLD看到這部《死期大公開》的預告片，由於題材實在是太詭異了，於是很快地在行程上就記上一筆，今天早上起了個大早回到MLD朝聖，果不其然沒有讓我失望，還帶給我意外的驚喜，因為這部片不單單只是一部喜劇片，還充滿了許多現實中各類人的思考...... 劇情概要： 一個擁有超能力的10歲小女孩，有著上帝爸爸、女神媽媽、耶穌哥哥，她因為對爸爸以祂之名發動戰爭行為再也忍無可忍，決定離家出走、改造世界，並駭進老爸電腦，發出了簡訊、通知人們的死期大限，洩漏天機行徑大膽，逼得天神老爸也只好趕快下凡阻止她造反。 -------------------------------------以下小雷，小心踩踏----------------------------------- 從前接觸到的上帝題材，要馬像是《受難記：最後的激情》這樣的悲壯，要馬像是丹布朗的改編作品衝反爭議，再不然就像是《王牌天神》一般的瘋狂搞笑，但是這次的《死期大公開》沒有上述三種路線的過度偏激，反倒用一種很平凡的方式呈現上帝一家，同時，也在我記憶中植入了一個耶穌的妹妹，並且學起耶穌到人間找尋屬於自己的門徒，這點是相當有趣的。 首先，在建構這簡單的三人家庭(如果加雕像耶穌的話，應該是四人XD)，是採用相當傳統的父權體制，上帝老頭就是一家之主的獨裁統治者；母親雖然貴為女神，卻總是默不吭聲、備受欺壓；而小女孩就是標準的反動分子，鬼靈精怪、個性叛逆、偏愛母親。接著在故事的進行，是用一種像聖經的分釋章節，在利用神奇的洗衣機逃離家裡以前，是用聖經的方式，而小女孩到了人間開始尋找她的六個門徒時，就開始了她獨創的《新新約》章節，來窺探這人間接受到自己死期後的各種百態。 各個門徒有不同的社會意義，殘障者、受虐者、孤獨者、被支配者、無聊者、短命者等，談論的面相從變性到人獸交都有，可以說是相當包容的新新教派章節，而這...

  　　成長與青春是每個人成長階段的重要過程，經過了衝動才懂得收斂，嚐過了苦頭作決定才會更小心，但是每個人的轉捩點不同，取決於成長的環境。演而優則導的艾曼紐貝考 （EmmanuelleBercot）在首部執導電影《她的搖擺上路》後，這次以《烈焰青春》書寫青春、書寫成長，亦書寫了愛。   ※以下內容涉及劇情，請自行斟酌閱讀。   　　《烈焰青春》講述不良少年男主角馬隆尼福瑞多（MalonyFerrandot）的青春成長故事，但這部電影並不透過煽情或是賣座電影公式，企圖賺取觀眾的好感或同情，觀眾一路看著Malony進出感化院、法院甚至監獄，這部電影的設定宛如楚浮（FrançoisTruffaut）《四百擊》中尚皮耶李奧（Jean-PierreLéaud）飾演的問題學生安端達諾（AntoineDoinel）的故事，但是Malony不但偷東西、無照駕駛、還有鬥毆等案底，比AntoineDoinel還要嚴重多了。易怒的性格也酷似札維耶多藍（XavierDolan）在《親愛媽咪》中所刻劃的的問題少年史蒂夫（SteveO'ConnorDesprés），只是EmmanuelleBercot採用的劇情策略，顯然較貼近《四百擊》。 　　一名少年之所以變成社會所唾棄與懼怕的對象，其原因為何？導演兼編劇的EmmanuelleBercot在電影開場即提供了解答，《烈焰青春》的第一場戲就已經用大量的對白切入故事核心，這場戲我們看到年幼的Malony在一知半解的狀況下，在法院的法官辦公室四處遊走，渾然不知發生了什麼事情，鏡頭透過幼年Malony的視角，只看到女性的腿，聽到女性之間激烈的對話，但觀眾知道其中一個人是法官，不斷咆嘯的是Malony的母親，這場戲提供了後半段劇情的兩條線作為線索，其一是幼年Malony將手伸進了紅色的旅行袋，但他的手隨即就被抓住，其實已勾勒出Malony會偷東西...

 　　電影原名直翻是「珍妮的婚禮」，想必是參考了蔡依林「不一樣又怎樣」這首歌的想表達的精神，於是取了《不一樣的婚禮又怎樣》的譯名。　　劇情主軸不在同性戀愛，而在於珍妮（凱薩琳海格飾演）向家人公開自己想和女友凱蒂（艾麗絲布莉達飾演）結婚的決定後，所引發的反應。在深愛的孩子做出顛覆自己觀念常理的行為時，父母要怎麼學著接受理解？在深愛的父母不接受真正的自己時，孩子要怎麼面對處理？　　這部電影講的就是這層親情關係，透過一個同性婚姻的事件去引出，所有關於愛和幸福的真諦、親情的羈絆，其實只要脫下世俗的有色眼光，直接往底層的核心去看，最後都可以很單純。　　不管是從珍妮的角度，還是從她父母的角度，你都可以發現裡頭源源不絕的愛，也就是因為這層愛，當他們在觀念上產生歧異後，互相衝突、誤解、逃避、漠視的行為，更讓人覺得揪心。　　「我只希望你對待我跟弟弟妹妹一視同仁。」　　電影看到珍妮對父親說出這句話的時候我大淚崩，想著這句話要實現是很奢侈的事嗎？　　生為一個同性戀者，儘管心地善良、不偷拐搶騙、忠誠專情、事業有成，只因為喜歡的對象和自己同性別，就會被貼上不正常、邪惡、糟糕的標籤嗎？　　我想只要是生為人，擁有人的情緒感受，有一些在乎的東西總是大致相同的。　　希望快樂、希望生活美滿、希望能夠表現出真正的自己而不用隱藏掩飾、希望有人能接受真正的自己，特別是自己最愛最重視的人們。　　而當自己鼓起勇氣開誠布公，得到不被父母接納的反應時，挫折和悲憤讓珍妮充滿了尖銳的攻擊性，也造成了這段親子關係的傷害。　　這邊我認為珍妮做出了很不好的示範，卻也不是不能體諒她心中的鬱悶，那種急於掙脫一切偽裝的焦慮，想要抬頭挺胸面對人生，而所有阻撓她人生道路的人都是道不同不相為謀，即使是至親。　　整部電影撒滿了洋蔥是可預期的。（爸爸的好幾場戲份都讓我大哭）　　電影巧妙的安排多對異性卻不幸福的婚姻關係與珍妮和凱蒂這對新人做對比，自然...