尚氣與十環傳奇 尚氣自幼面臨母親離世後,便不斷受到父親的嚴格訓練,父親文武擁有十環神力,靠著這個力量不斷橫掃各地政權,是十環軍團的首腦,尚氣為了逃離父親的控制逃到了美國,透過改名等等過著普通人的生活,10年後父親派出十環軍團前往追捕尚氣,他將如何擺脫父親的控制?父親背後又有什麼更大的陰謀呢? 以下有雷請斟酌觀賞------------------------------------漫威第四階段最新英雄「尚氣」登場在漫畫中尚氣被稱為「功夫大師」擅長劍、棍類武器以李小龍為原型設計的超級英雄人物其格鬥技巧甚至為漫威宇宙中之最擅長近身格鬥以及對「氣」的掌握都讓他具有強大的英雄特質 自從漫威結束第三階段後就開始著墨新角色的開端而「尚氣」就是第四階段的重點英雄人物之一這次漫威首度使用許多亞裔演員來共同演出也在片中加入了許多東方文化色彩無疑是一部全新面貌的漫威系列作品《尚氣與十環傳奇》在上映前飽受爭議在選角消息公布後開始出現許多辱華爭議飾演尚氣的男主角劉思慕也受到許多外表的批評言論也讓他曾公開發文表示「自己真的這麼醜嗎?」但是隨著正式上映後這些批評也都隨之煙消雲散 說真的在上映前我真的不看好...

脫稿玩家 故事敘述一名銀行員蓋伊每天都過著日復一日、千篇一律的生活,直到有一天他遇見了一位他夢想中的女神,讓他決定打破原先的慣例生活,挑戰全新的自己,但也因此發現....他身處的世界好像是一個電玩遊戲,而他只是遊戲中的NPC? 以下有雷請斟酌觀賞------------------------------------《脫稿玩家》原先由二十世紀福斯影業構思內容但中途被華特迪士尼公司收購後開始介入內容並拍攝及製作原先預訂於2020年上映但也因為疫情關係延檔但最後終於在2021年跟大家見面了我也只能說等待真的值得了... 萊恩雷諾斯自從演出《死侍》後以強烈的個人鮮明特色受到廣大影迷喜愛也是各大片商的寵兒就連《名偵探皮卡丘》都找來萊恩為皮卡丘配音讓許多人不禁盛讚這根本是套了皮卡丘外皮的死侍吧這次挑戰飾演電玩世界中的NPC真的讓我再度佩服他強大的個人魅力以及獨有的表演特色 《脫稿玩家》無疑是給喜愛電玩遊戲的人一個最棒的電影呈現利用擬真的手法表現出電玩世界裡的世界觀而且令人佩服的是導演真的將太多小細節都考慮在內遊戲中會看到的畫面、出現的狀況、系統問題通通都被導演考慮進去了就舉當初《野蠻遊戲...

【時尚惡女：庫伊拉】－我的反派之路，是場充滿驚喜的快閃時裝秀（Cruella，2021） 　　　說真的，迪士尼的真人電影已經好久都沒讓我看得那麼開心、津津有味了！ 　　　電影的前四分之一還有一點好萊塢典型「遭埋沒天才」的套路。講從小就流落街頭、靠當扒手維生的艾絲黛拉（艾瑪·史東飾），雖然有著服裝設計的天賦，卻因出身的關係而難以成為設計師。直到一次陰錯陽差的機會，不小心展現了自己的眼光與手藝，才受到時尚界的領頭羊「男爵夫人」（艾瑪·湯普遜飾）之賞識。 　　接著就是電影開始有趣的部分了。　艾絲黛拉一方面要侍候著難搞又挑剔的「男爵夫人」、為她揮灑自己的設計天份；另一方面，她又因發現了男爵夫人的秘密，進而與夥伴們策畫，要合作潛入男爵夫人的宅院中進行偷竊。 　原本以為本片會是像【穿著Prada的惡魔】那樣的職場勵志故事走向，沒想到竟混搭了「劫盜電影」（Heistfilms）的驚喜感！此時你就已經可以感受到，本片的創作者是能夠精準而洗鍊地操作「套路」的，知道要怎麼（在最不會破壞娛樂性與通俗性的前提下）「跳脫公式」，讓觀眾預料不到劇情走向。 　　　而為了奪走男爵夫人的光彩，艾絲黛拉...

強者我朋友是唸心理的，看完有一些想法與大家分享~     先說結論，推薦大家去看這部皮克斯最新的動畫片，無論你是正在朝未來衝刺，或對人生或多或少有些迷惘。   從情緒、生死到這次的人生課題，皮克斯的劇本對於抽象議題的題材真的非常獨到。在虛實交錯的劇情中，這部片細緻的繪製功力，讓許多空間或人物顯得立體且有溫度。此外，這部也順著近年美國影視界相當重視的種族議題，是皮克斯第一部以黑人為主角的動畫片——無論什麼膚色，成為靈魂後的顏色都是一樣的。   《靈魂急轉彎》描述一位對爵士充滿熱情、但處處碰壁的音樂家Joe，好不容易擁有大放異彩的表演機會，卻因為一場意外而來到靈界。不甘人生一事無成的他，從作古畢業班（theGreatBeyond）逃到投胎先修班（theGreatBefore）擔任「人生導師」，透過幫助不願投胎的22號靈魂，好讓自己返回人世間的肉身。   -----以下有雷，主旨是基於心理學視角的劇情分析-----   在投胎先修班裡，人生導師的職責是啟發尚未投胎的靈魂找到「火花」（spark），藉此它們便獲得投胎到人世的入場券。但這個22號靈魂，無論經歷亞里斯多德...

從新冠疫情持續延檔到9/4上映的《花木蘭》，可說是電影界以來第一個特例，院線與OTT(Disney+)同步上映，而這部從1998年動畫改編的真人版作品，當初在行銷宣傳上可說是不遺餘力，不僅與雙向公關合作耗時八天在台北晶華酒店打造209,520片的拼圖，拼出來的【花木蘭】大拼圖面積達47平方公尺，並且打破維持七年的世界拼圖紀錄(延伸閱讀：《葡萄酒名人堂》當葡萄酒遇上科技《CellWine智能酒窖APP創辦人方亮》讓台灣在世界葡萄酒地圖發光發熱)。 電影劇照。圖／迪士尼提供。 這次的真人改編由劉亦菲詮釋花木蘭這一位無畏的年輕女子，從電影場景一開頭看到住在客家土樓的花木蘭，合理推斷她是客家人，從小就展現活潑好動，與一般女生文靜端莊的個性大相逕庭，在她身上我能夠找到一股熟悉的客家女性獨有的自主堅強之特性，然而也因為霸氣外露，使得她經常受到其他村民的側目。 電影劇照。圖／迪士尼提供。 花木蘭的父親花周(馬泰飾演)告誡木蘭女人應該要靠著結婚來光宗耀祖，並提醒她要隱藏真氣的天賦。隨著木蘭一天一天地長大，她天生奔放的個性依舊沒有改變，她的父母決定請媒婆(鄭佩佩飾演)幫她安排對象...

部落格版面 ig版面 igpart2版面  FB版面 ½的魔法(Onward)是由曾經執導過怪獸大學(MonstersUniversity)的DanScanlon擔綱導演一職，這部作品可說是導演的半自傳，相當私人的作品，導演在很小的時候喪父，對於父親沒太多記憶點，直到16歲家人給他一捲錄音帶，裡面有收錄父親說Hi和Goodbye，Dan便提案拍出這部電影，劇中家庭設定也是單親媽媽LaurelLightfoot扶養2名小孩，主角IanLightfoot(TomHolland配音)沒看過爸爸WildenLightfoot，在16歲生日時，跟哥哥BarleyLightfoot(ChrisPratt配音)展開限時24小時的冒險，尋找鳳凰寶石，希望能見死去的父親一面，然而劇中有一橋段，巧妙設計Ian透過錄音帶和父親對話，呼應導演在16歲拿到錄音帶，思念父親的心情。 本作世界觀設定，角色都是奇幻生物、珍奇異獸，將牠們擬人化，以前有人會使用魔法，發揮本能使用翅膀飛翔，半人馬四肢奔騰，然而工業化電氣時代後，這些本能漸漸消失，因為使用魔法和飛行，需要學習跟練習，蠍尾獅Manticore(Oct...

二分之一的魔法   故事發生在一個充滿魔法的國度，主角伊恩和哥哥巴利在年紀很小時便失去了父親，兩人對父親充滿了思念，尤其伊恩在記憶中更是缺少爸爸的樣貌，就在伊恩16歲這天，媽媽送了一支爸爸生前交代伊恩成年這天要交給兩兄弟的魔法杖，只要念下咒語爸爸就能重新出現在他們面前1天，不料施法過程中魔法竟然出現了意外，出現的只有爸爸的…下半身?究竟他們兄弟倆該如何在1天內找到重新施展咒語的辦法，讓爸爸重現在他們眼前呢?   以下有雷請斟酌觀賞 ---------------------------- 終於….歷經數月好萊塢大片不斷延擋的風波後 這部《二分之一的魔法》總算是在台灣上映了 因疫情影響導致美國電影片商一一延後檔期 就是不希望全球票房被影響到 雖然《二分之一的魔法》早已在3/6於美國上映 但是票房果真並不理想… 究竟是電影本身吸引力不佳?還是疫情所致 台灣影迷總算能在5/22得到一切解答     《二分之一的魔法》最早釋出第一波...

當年冰雪奇緣掀起了非常大的潮流，儘管6年後的現今，你還是可以在路上聽到別人哼起《Letitgo》這首歌（並沒有），這部片幾乎成為迪士尼的當家王牌，影史動畫票房的冠軍寶座直到今年的獅子王真獅版才被奪走（如果你硬要說獅子王是動畫的話）。 和朋友看完後，雖然有一點點的空虛感，算是接受結局的安排，但覺得故事非常龐大，想要在2小時內講完故事就是一個難題了，加上冰雪奇緣第一集實在太成功，我想在續集的創作上迪士尼應該也遇到很多壓力。儘管內心覺得少了什麼，我對第二集的整體評價是非常高的（身為一個冰雪腦粉，再怎麼空虛都會非常滿足！） 以下分享自己看完電影後的具有深刻印象的部分。 角色成長 第二集延伸了第一集的時間線，來到了三年後，我們看到不管是Elsa、Anna、Kristoff甚至是Olaf都有所成長，也有自己所要面對的成長的課題。 Elsa面對的是內心的聲音，她知道自己應該不適應當女王的生活，雖然我覺得她當得很不錯哩，又聽到內心的聲音常常呼喚著她，而當她試著回應這個聲音時，也開啟了整段冒險。當她得知自己是第五靈時，也解開了祖父當時的謎團，瞭解自己的歸屬是屬於魔法森林的，和妹妹Anna兩人一...

影音影評：   人生是一條漫漫長路，一場不斷探索未知的旅程。 看電影是一種學習的過程，隨著累積欣賞的作品越多，我們在看電影的過程也能夠漸漸體會出創作者的心態轉變，或是這部作品想要傳達的內涵與核心價值。迪士尼《冰雪奇緣》的創作或許以安徒生《冰雪女王》為藍本，藉由追求「真愛」的故事，傳達「愛」無所不在的多元樣貌。而隨著續集的創作，《冰雪奇緣2》的主題仍然圍繞在人們探詢「愛」的旅程，只是「愛」的型式又更加昇華至另一種內化的層次，特別是在尋根的過程，漸漸體會到我們的渺小，對大自然的敬畏；我想這些都是需要一些人生歷練、經歷過成長的痛苦才能夠有所體悟。 我一直都有一種感覺，就是人似乎長大到一個歲數之後就會開始探索一些神秘學領域，或是感受到無形之間在改變我們的能量；若要說六年前的《冰雪奇緣》講述了探索「真愛」的故事，描述安娜和艾莎兩姊妹如何認識到對彼此責任和捨我奉獻的領導精神；那麼《冰雪奇緣2》同樣也透過尋根的旅程，描繪了更多元樣貌的「愛」，以更奇幻（虛幻）的手法嘗試與大自然對話，並找到人類與自然界的和諧共存方式。 我相當喜愛《冰雪奇緣2》這部續集作品能夠跳脫第一集的框架，拉大了...

黑魔女2   為2014年《黑魔女：沉睡魔咒》的續集電影 故事敘述在第一集的數年後 梅菲瑟繼續掌管著魔域 而奧蘿拉則當上魔域女王 但看似美好平凡的日子直到菲利普王子的再度出現卻變了調 再度回到魔域的菲利普鼓起勇氣和奧蘿拉求婚 而奧蘿拉也抵擋不住甜蜜攻勢答應了菲利普的求婚 但菲利普的媽媽硬性要奧蘿拉結婚後從此搬進皇宮離開魔域 而這個要求卻惹怒了梅菲瑟!決定硬起來阻擋這樁婚事! 雙方戰火一觸即發   以下有重雷請斟酌觀賞 ------------------------------- 2014年的《黑魔女：沉睡魔咒》在全球狂掃227億台幣 而重新復出就詮釋童話故事中最出名反派「黑魔女」一角的安潔莉娜裘莉 精湛的演技更是一舉將這部電影帶向更高的層次 許多影評都點出裘莉是這部電影之所以成功的關鍵 其實在迪士尼有意要推出續集時就不斷敲碗希望裘莉回鍋演出 過了不久，果真眾望所歸確定回鍋再度飾演黑魔...

影音導讀|120秒評電影：   不論《玩具總動員》系列電影帶給妳/你的意義為何，探討玩具與人在成長過程中的互動關係，一直以來都是這個系列始終不變的核心價值。我們在《玩具總動員》第一集中，藉由突破性的3D動畫技術，呈現了具有生命的玩具，探討了人們對於玩具的意義與價值觀，進而展現了皮克斯在說故事方面的驚人敘事能力，讓我們對劇中角色和整體的世界觀著迷。 《玩具總動員2》、《玩具總動員3》，如今來到了《玩具總動員4》，1999年、2010年，到了今年的2019年：隨著時間的演進，我們也漸漸長大。玩具對於我們而言，究竟存在著什麼樣的重要性？我們的腦袋裡，或許就像是《腦筋急轉彎》裡的小彬彬一樣，純真早已消逝；也或許就像是《可可夜總會》一樣，遺忘了我們生命中重要的時刻；但我相信《玩具總動員》整個系列電影的重要核心價值，從玩具出發來探討人格養成、成長歷程的初衷，一直都沒有改變。 我們仍然能夠在《玩具總動員4》中看到我們熟悉的角色，也能夠在這個世界觀下，看到了玩具和人類的互動關係。說穿了，不論是在幕前欣賞電影的觀眾，或是幕後的主創團隊：我們都是一直透過這些玩具，來反映了我們內心最深處，最純真，也最真實的那一面。 我們愛玩具，也對於這些曾經帶給我們樂趣，陪伴著我們長大的物品，賦予我們心中想像的生命，投射出我們心中最渴望的樣貌。理性面思考，這些玩具不過只是不同材質形塑成不同的物品；但就感性面而言，任何一個玩具在我們生命中的位置，都是無可取代的地位。 若要說我們曾經將情感託付在玩具上，那麼我們終將需要面對割捨這些擁有的時光、承受失去它們的痛苦，也或許是必須面對我們可能「不愛」它們的那一天。許多觀眾都是和《玩具總動員》一同長大，看著這些劇中的角色，我們也能夠或多或少想起小時候的那些陪伴著我們長大的夥伴，喚醒這些塵封已久的記憶。藉由這些虛構的角色，我們能夠更加認識自己。 重...

玩具總動員4   1995年皮克斯推出「玩具總動員」 這樣新穎的題材及有趣的內容 迅速在全世界走紅 相信每個人都曾經幻想自己的玩具也是有生命的 能成為我們最好的朋友~   電影所帶來的外在效益也是非常驚人 還記得當時我去到東京迪士尼 光是玩具總動員的相關設施 少說都要排上2小時以上 進到主題商店 無論是胡迪的帽子、巴斯的衣服等等 都是所有遊客的最愛 可見這個系列電影對許多人造成多大的影響   以下有重雷請斟酌觀賞 ----------------- 與上一集相隔9年後再度推出第四集 許多人可能都會認為是否又是為拍而拍的續集電影 畢竟這已經是現在好萊塢的常態了… 但是我可以告訴你 本片絕對是非常有誠意 既有原來的經典角色 更添加了許多鮮明獨特且討喜逗趣的新玩具 他們的加入不僅讓本片多了份新意 與經典角色的互動也成為這次的一大亮點   本片將重心聚焦在經典角色「胡迪」的身上 他一直是玩具總動員系列中的核心角色 本片花了非常多的心思在探討他曾經是安弟最愛的玩具 到現在安弟長大了，他也換了新的主人 這中間帶給他的影響及心理層面的改變 隨著他們所經歷的各種困難及冒險 都可以慢慢看出胡迪在心態上的轉變 也讓人不意外他最後的選擇   其中我最喜歡的莫過於就是巴斯了… 他絕對是我本片會眼眶泛淚的一大重要人物 雖然平常呆萌呆萌 但是他卻真的把胡迪視為他最要好的朋友 他真心希望...

迪士尼經典動畫《阿拉丁》是筆者最喜歡的系列之一，而這次真人版在首波威爾史密斯劇照釋出的時候，我剛開始覺得很悲劇。 首波劇照/圖片來源：官方推特 在正式預告和大量劇照釋出後，馬上令我改觀，也對這部電影開始充滿期待，雖然對阿拉丁的劇情已經耳熟能詳，然而我還是很好奇真人版電影能將這個傳奇故事改編成什麼模樣？讓它佳評如潮，票房甚至將Babayaga的基哥給擊潰。 圖片來源：FirstLook 首先我必須承認，本片在威爾史密斯(WillSmith)飾演的神燈精靈 、娜歐蜜史考特(NaomiScott)飾演茉莉公主、 馬文坎薩利(MarwanKenzari)飾演賈方、努曼阿卡爾(NumanAcar)飾演阿拉丁，卡司上或許比不上之前的《美女與野獸》然而這次的可看度最高的除了目不暇給的城市風光、無邊無際的沙漠風景外，由曾獲八座奧斯卡金像獎的配樂大樂艾倫孟肯製作的音樂絕對會讓影迷的眼睛與耳朵同時懷孕。 電影劇照/圖片來源：《阿拉丁》 故事描述在沙漠中心的古老城市裡，藏著神祕的傳說，只要獲得帶有魔法的神燈，法力無邊的精靈就會實現你的三個願望。相信7、8年級生對於阿拉丁的回憶就是他的機智與善良，才幫助他贏得茉莉公主的美人心，電影中最有戲的除了主角們互動，猴子阿布和超級三八的魔毯都是讓我眼睛為之一亮的特色，尤其當阿拉丁帶公主乘著魔毯飛出皇宮外高唱奧斯卡最佳原創歌曲的《AWholeNewWorld》那段，更是讓人如癡如醉，唯一稍微美中不足大概就是賈方的三個願望實在是太快就用掉，讓人覺得劇情有點趕，可惜了一點，但整體而言，本片不但還原了動畫的盛大場面和經典音樂，導演蓋瑞奇幽默風趣的執導方式，加上威爾史密斯精靈古怪的嘻哈搞笑風格給了這部電影嶄新的元素，可以說是目前迪士尼真人改編電影最成功的一部。  ...

影音導讀|120秒評電影：   迪士尼真人化電影一直以來給我一種，背負眾多各式各樣原罪的作品：人們對過去動畫作品熟悉，懷舊之餘又希望新作有所新意，大家賦予作品的期待理由千變萬化，每個人印象中的原著、動畫、演員選角的形象也都有所不同。它匯集了眾多不同的聲音，不同的想法，也當然電影在尚未開拍前就勢必被輿論所影響。這種奇特的觀影現象，想必討論電影周邊創造的話題，總比電影本身還來得有看頭，是吧？ 《阿拉丁》或許是迪士尼眾多真人化電影中，最讓我感到興奮、新鮮，且滿足的改編作品；同時也有可能是電影上映前，最受批評或質疑，但觀影後可能大為改觀的一次重新詮釋。蓋瑞奇這位電影頑童，再度展現了他對電影藝術的玩心，同時也抓住了《阿拉丁》原著以及迪士尼改編動畫的寓言精髓，並運用了迪士尼擅長的音樂元素（特別是威爾史密斯的個人嘻哈魅力），讓這部《阿拉丁》真人版電影有了嶄新的樣貌。 不論《阿拉丁》的故事經過什麼樣的改編、流轉，這部源自於阿拉伯古老民間故事《一千零一夜》的《阿拉丁》，主要精神在於告誡人們堅定信仰、節制慾望的重要。迪士尼所改編的動畫作品，除了將原著故事的中國轉變到虛構的阿拉伯國家，將故事焦點集中在街頭混混追求上位、被過度保護的公主追求自由，以及大臣陰謀奪權等元素，以現代的方式在古裝舞臺上講述了諸如女權意識、自由、權力、慾望等議題。 就這個真人版本的《阿拉丁》而言，我喜歡蓋瑞奇用自己的方式重新消化了動畫故事，並端出了一個全新樣貌的作品。縱使我們都熟悉動畫的故事，故事發展已在預料之內，但它有著動畫故事的骨幹，勸人為善和慾望無窮的邪惡；亦透過現代的視覺特效技術，呈現有別於過去動畫作品的繽紛感；在歌曲的改編上也相當用心，兩首畫龍點睛的新歌，更凸顯了角色的獨特性和色彩鮮明的立體感。充滿中東風格的視覺設計，使得各角色在動畫中的形象也被加以深化，角色間的關係也加入了更多豐富的劇情，流暢...

 睽違了6年，終於等到的第二集的無敵破壞王。還記得第一集以傳統遊戲機為故事背景的角色們出現在大螢幕上的那一刻，真是讓人印象深刻！這集Ralph與他的小夥伴Vanellope意外地展開網際網路的新旅程。這部片除了給觀眾帶來驚奇以及無限的想像力外，更是處處都留了個意想不到的彩蛋啊！ 你能想像網際網路世界會是什麼樣子嗎？ 這部片就神乎其技的把網路世界做成動畫了啊！！當Ralph與Vanellope帶我們進入網路世界時，相信大家心裡也有無限個少女驚嘆哇～除了各種大家熟悉的社群軟體被繪製成各式各樣的公司大廈外，就連這些知名社群平台的各種應用也在角色的帶領下讓我們體驗到了不少。只能說編劇與設計繪圖師真的在背景與場景設定下了不少功夫，不僅讓整個故事添加了趣味，也讓這部電影有了獨特創意的賣點。 無敵破壞王2：網路大暴走』終結迪士尼反派套路 『無敵破壞王2：網路大暴走』除了兩個原本就在第一集出現的角色Ralph與Vanellope外，這集也出現了許多新的角色！在迪士尼系列的電影裡，反派邪惡勢力往往是必有的設定，但這集並未出現特定的反派角色，反而是Ralph自己的心魔才是這部電影中最大的邪惡力量。新角色的人物性格相當鮮明，也讓人非常印象深刻！尤其是“在代表玩命關頭遊戲裡的大姐頭Shank”、“buzztube裡的執行總裁Yesss”、“大家的維基百科KnowsMore”以及“胸口張出他弟弟的怪異病毒製造人DoubleDan”。繪圖者不僅讓這些角色外型有自己的個性外，更是大膽用色和創意，讓大家一看就記起這個人物以及他的定位。 配音員是讓角色變生動的大功成 讓觀眾能夠深入其境在這些角色中，除了視覺的影響外，聲音配樂也是很重要的一環。我在看無敵破壞王時，就一直很好奇幫Vanellope配音的配音員真的是這麼卡通的聲音嗎？實在太特別了吧！後來看電影幕後花絮後，才知道這些配音...

無敵破壞王2：網路大暴走（台）| 無敵破壞王2：打爆互聯網（港）| 無敵破壞王2：大鬧互聯網（陸）| RalphBreakstheInternet／RalphBreakstheInternet:Wreck-ItRalph2 再次讚嘆迪士尼公司（TheWaltDisneyCompany）對於動畫片製作的用心與對劇情編撰的深厚功力，讓《無敵破壞王2：網路大暴走》最終沒有讓觀眾失望，在電影院裡笑到最後一刻還捨不得離開。不僅如此，《無敵破壞王2：網路大暴走》充滿了迪士尼與網路世界的梗，甚至是我們日常生活的各式彩蛋，網路無遠弗屆，續集以這個題材當作主題，自然是一個很大的挑戰，但相對的可以運用的素材也很多，只能說這部電影帶給我的驚奇並不亞於上半年的《一級玩家》（ReadyPlayerOne）。   電影中不僅多處可以看到迪士尼公司對自己作品的調侃，而且精心打造的網路世界不但天馬行空，還將虛擬空間實體化到該死的完整，對於大多數天天都泡在網上、無時無刻不接受網路世界洗禮的網路世代人們來說，在這部電影的多處細節裡一定會心有戚戚焉，網路斷線、病毒傳播、瀏覽網路時不斷有廣告跳出來、酸民文化的盛行、資訊進展太快，網友喜新厭舊的速度超乎想像等等，還將搜尋時的「自動完成（Autocomplete）」功能擬人化，不但能讓人會心一笑，有些橋段更是直接捧腹大笑，忍都忍不住，如果在電影院裡有影響到他人的，在此說聲sorry了。 因為第一集的好評讓不少人對這個續集感到憂心，當一次酸了所有迪士尼公主的預告一出，幾乎全世界都陷入了一種「迪士尼公主熱」，連黑豹（BlackPanther）的妹妹舒莉（Shuri）也搶搭上這個熱潮，成為名符其實的迪士尼公主，連編劇都曾表示很怕這個橋段讓他被迪士尼開除，但對於觀眾來說卻是非常有趣的事，我只能說現在正處於一個彩蛋盛行的時刻，會持續多久不知道，《無敵破壞王2：網路大...

  影音導讀|XXY120秒評電影：     首集《無敵破壞王》以街機電玩的故事為主題，述說了遊戲反派的心聲，以及社會上的二元共存性；那麼《無敵破壞王2：網路大暴走》（以下簡稱《無敵破壞王2》）則是以當今普及的行動網路、資訊快速交換、以及人們在科技生活中的迷思：科技或許改變了我們的生活型態，讓我們的生活更加便利，但是否也讓我們的內心更加空虛寂寞了呢？ 或許我們該思考科技變遷的速度人類真的跟得上嗎？ 人與科技發展間的關係，始終是科幻電影中談到的命題。 在《無敵破壞王》宣佈製作續集時，就能夠大概理解其故事主題並不會偏離討論人與科技間的關係太遠。續集故事將焦點從懷舊的街機遊樂場，轉移到網路世界之際，其實也多少反應了我們的現實生活，《無敵破壞王》與《無敵破壞王2》之間的六年內，發生了多大的變化。 我們能夠注意到手機和行動裝置的普及，開始超越桌上電腦成為現代人不可獲缺的資訊工具；行動網路的使用，軟硬體發展日新月異，人與人之間互通有無、毫無隱私地資訊交換，生活的大小事都隨著科技產品的更迭也發生改變。 過去紅極一時的軟體、網站，漸漸也開始被社群媒體所取代。我們隨著當紅主流的產物不斷改變著我們的生活習慣與步調，在潛移默化之中，人類的行為模式也像是加快了腳步，逼著我們不斷往前進；但不變的是，我們都渴望獲得認同感，希望一個實質、真實、能夠提供依靠的朋友能夠在身邊，給予我們生活上的慰藉。 如此快速的變化之下，科技發展最終迫使我們在每分每秒接收了不管是有用或是無用的訊息，就像是電影中不斷跳出的廣告訊息，畫面也相較第一集而言更加林朗滿目。但本片所想要呈現的網路世界，其實正是述說著這些科技發展，雖然讓我們對資訊的取得更加容易，拉近了科技與生活之間的距離，降低了人們對科技產品間的門檻；但同時我們的內心是否也能夠更上腳步，人類是否能夠真正適應這樣的劇變？還是造就了「垃圾進、垃...

本來對這部片沒什麼興趣的但聽旁人說很好看、很感動之下就跑去看這部片了(腦波很弱XD) 看過預告片後對這部片的印象是色調很灰暗小熊維尼那些玩偶(?)看起來很詭異(被打XD) 還記得當時在狂熱球的FB上看到有人留言揶揄說：是DC宇宙來著?是真的蠻像的XD   歡迎搭配食用~  實際上看過這部片後會覺得是部暖心感人的電影當初對預告片的印象可以說是整個洗白了~ 而且我很久沒看過讓我哭又讓我感到暖心的電影了 除了讓我感到暖心外還讓我體會到我有多久沒有找回童心時的感受、快樂、回憶 先說我哭點很低所以幾乎整部片都在哭吧很多點都在觸動著我QQ 以下有劇透如不想觀看請跳過 像是克里斯多弗羅賓(伊旺麥奎格飾演)跟維尼做約定說：100歲也不會忘記牠 結果克里斯多弗遺忘了維尼們可是維尼牠們還在克里斯多弗小時候進出的木屋前等著 還有克里斯多弗小時候畫的小熊維尼因為他趕著出門就不小心把蜂蜜罐打翻倒在那幅畫上... 等等都讓我想哭QQ 以上有劇透如不想觀看請跳過   當我們長大成人面對社會與生活上的現實與壓力時就會忘記當初因為一點小事而開心的時候 小時候的我們可以因為一點小事就滿足和開心那時候的我們慾望很小所以很容易就開心與滿足 只要吃根棒棒糖就可以開心很久跟朋友玩樂就可以滿足我們小小的心靈 長大後這些小事無法滿足及讓我們開心除了是長大後需要面對的社會現實及生活壓力外還有我們的慾望變大了 要滿足變大的慾望才能感到滿足及開心這樣的慾望不單單是只要吃根棒棒糖就可滿足及開心 需要比小時後花費更多的錢和時間來達成變大的慾望因為這樣我們感到滿足及開心的時候變少了 不像小時候好像時常都很開心及滿足 這部片告訴我們其實開心可以很簡單從片中可以看出克里斯多弗羅賓找回童心時的快樂 而且從他心境上的轉換場景也跟著從陰暗色調轉換成較鮮艷飽和給人溫暖的場景色調 ...

摯友維尼 故事敘述男主角克里斯多弗羅賓從小都會在家中旁的百畝森林和維尼以及其他動物好友一同玩樂長大，但是人總是會長大離開，克里斯多弗也面臨到這個人生的過程，他被迫必須和好友維尼分開，但是他們約定好永遠不會忘記對方，克里斯多弗長大後成家立業，在一間製作旅行箱的公司上班，但是工作壓力總是壓得他喘不過氣，不僅失去了當時的童心，也忽略了他的妻女，就在他為了工作不如意而喪志失望時維尼突然出現在他眼前，維尼的出現究竟是帶給克里斯多弗困擾?還是能幫助克里斯多弗突破難關呢?   以下有重雷請斟酌觀賞 ---------------------------------------- 迪士尼又一動畫改編為真人版電影最新力作「摯友維尼」 去年「美女與野獸」真人版電影在全球締造了12.63億美元的佳績 也讓動畫片改編成真人版電影開始受到關注 迪士尼也著手讓大家童年的迪士尼動畫開始慢慢以真人版電影出現在大螢幕上 喚醒每個人童年的美好回憶   摯友維尼從預告看起來就不是一部以兒童為取向的電影 更像是一部拍給大人看的童話故事 小熊維尼是很多人小時候最喜歡的迪士尼動畫 他呆萌可愛的個性，深受許多大人小孩的喜愛 所以這部電影的上映想必不只可以吸引小孩更能深受大人的喜愛     迪士尼的電影總是可以拍出讓小孩看起來是一種感覺 大人看來又能看到另一面的感覺 這點一直是我非常佩服迪士尼的地方 去年的「可可夜總會」就是一個很棒的例子 小孩可以看到片中繽紛的色彩、好聽的歌曲、角色間可愛的互動 而大人看完更能體會到死亡的含意，以及家人間割捨不斷的感情 然而「摯友維尼」也不例外 ...