(本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)   生死終有數，傳愛滿人間。   隨著醫療科技發達與社會變遷，台灣已然進入高齡長壽化與少子化的年代，在我們的身邊，都可以看到許多步入年老階段的不婚或已婚無子女的長者，以獨居老人的面貌，他們要如何面對「獨老年代」的健康、孤寂與經濟困窘的終老環境，已是整個台灣社會共同的命題。   在「衛生福利部社會及家庭署」的指導，，一部由「財團法人天主教失智老人社會福利基金會」籌畫，繼先前《被遺忘的時光》、《長情的告白》兩部紀錄片後，再邀請馬獎最佳紀錄片導演曾文珍耗時兩年拍攝，預定2019年5月31日在台上映的紀錄片《日落之前》(LoveBeforeSunset)，首映會現場除了曾文珍導演、影片主角潘宇娥、胡正坤、沈玉山、王綉慧、李正傳、鄒嘉紋皆到場外，包括行政院林萬億政務委員、衛福部社家署簡慧娟署長、台北市政府社會局張美美副局長、車庫娛樂張心望創辦人、宏碁股份有限公司、震旦集團、台灣大車隊、熟年誌以及許多志工夥伴，都出席表達大家對於關懷老人的一分心。   片中以...

  (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)   2018年12月19日美國總統川普宣布，從2011年美軍進駐敘利亞，與IS對戰多年後，已取得全面勝利，所以決定美軍全面撤兵一事，在國際間鬧得沸沸揚揚，而一部預定2019年1月4日在台上映的電影《私人戰爭》(APrivateWar)，正是以敘利亞戰爭為背景，描述一位美國出生，後轉戰英國新聞圈的「戰地獨眼記者」瑪麗‧科爾文(MarieCatherineColvin，1956.1.12~2012.2.22)，她生前30多年來一直冒著生命危險，冒死前往戰地最前線，專門報導揭露無情戰火下被掩蓋的真相，最後不幸於2012年被炸死，魂斷異鄉敘利亞。   預定2019年1月4日在台上映的電影《私人戰爭》(APrivateWar)，由2017年以紀錄片電影【幽靈城】(CityofGhosts)，捕捉記者組織「拉卡正被悄然屠殺」(RaqqaisBeingSlaughteredSilently)活動，以及被ISIS殺害的人們的真實影片，奪下美國導演工會獎的「最佳紀錄片導演...

  影音導讀【XXY120秒評電影】： 法國新浪潮女導演、國寶級電影大師、本屆奧斯卡終身成就獎得主之一、今年高齡89歲的安妮華達，與她年紀相差將近半世紀的法國知名視覺、街頭藝術家JR，一同遊歷法國東西南北大小各地。利用一台大型輸出的照相車，在各個小鎮的牆面進行創作。這對可愛又有趣的忘年之交，讓人感受到藝術與人的關係，其實只要利用一點小巧思，不用太多花俏的作為就可以如此貼近，令人感動。我非常喜歡片中兩人到一家化學工廠創作後，一位工廠的員工對著鏡頭說道：「藝術，本就該讓人驚豔。」是啊，誰說藝術家就該高高至上？誰說那些擺在美術館的畫作才叫藝術？特別的是，安妮華達和JR還特別重現了法國電影大師高達在電影《法外之徒》中，在羅浮宮走廊內的狂奔橋段，無疑是對「藝術」二字的詮釋，透過行動表達：原本讓人感到嚴肅的事情，其實也能夠輕鬆以對，貼近你我的生活。《最酷的旅伴》雖說是本屆奧斯卡最佳紀錄片的入圍者之一，但他跳脫了過去奧斯卡最佳紀錄片入圍作品探討的嚴肅議題，甚至加了一點點戲劇元素在紀錄片之中，將紀錄片的「紀實」元素，玩出新的花樣。《最酷的旅伴》不跟你說政治，但透過輕鬆幽默的方式，告訴你藝術的...

感謝CNEX舉辦試映，欣賞了紀錄片《對看》，寫實震撼！本片是CNEX2016主題紀錄片影展的選片之一，CNEX是一個非營利性質的民間文創組織，由兩岸三地熱愛紀錄片的人士組成，從2007年起便舉辦主題影展，並持續耕耘至今；今年以「網羅人生」為主題，探討網路的發展對於人們的影響力； 本片的內容描述生活在中國湖南省西部深山的父子，和一位在北京國際學校上學的女孩與母親的情感故事：本片雛形源自於導演葉雲就讀中央美術學院時的畢業錄像作品《對看計畫》，原本僅有16分鐘的雙屏影像短片，為了不讓作品陷入二元論的觀點，也希望能夠更為精準深入，導演花了五年的時間長期記錄被攝者們，到了本片成了足足有146分鐘的作品；本片探討「留守兒童」(指父母一方或雙方外出打工，而被留在家鄉或寄宿在親戚家中，長期與父母過着分居生活的兒童)的社會現象，個人最難忘的片段，就是鏡頭下的孩子肚子餓了，要求他的爸爸起床做飯，但委靡不振的爸爸卻終日躺在床上；家無隔宿之糧的慘況，著實令人不忍！如此情況造成孩子的身心狀態極度不穩定，不僅就學出現了問題，甚至講出絕望厭世的話語，也實在不令人意外......本片令人印象深刻的除了難受的逼人真實...

當「2016台北電影節」正如火如荼地舉行中，7/8的此時，有一部紀錄片《大同》默默地上映了；本片導演周浩的來頭不小，包括前作《棉花》(2013)、去年也以本片擊敗呼聲頗高的《灣生回家》(2015)，寫下了蟬聯兩年榮獲「金馬獎最佳紀錄片」獎項的記錄；《大同》是一部貼身拍攝山西省大同市前市長推動都更的紀錄片，個人是在「2016台灣國際紀錄片影展」時欣賞本片，當時觀影的感覺，就像是攝影機不存在一般；導演後來有說過，是因為當事人面對鏡頭的片段都被剪掉的緣故(笑)，同時也質疑了紀錄片的「真實性」；導演對於人和他們的生活方式特別有興趣，他的第一部作品《厚街》(2002)，主題就是從農村到都市工作的農民工，所過的租屋生活，與毒販有著個人交情的《龍哥》(2008)，更屬於社會的邊緣角落；導演的其他作品，例如學生準備高考的最後一年，面臨極大壓力的《高三》(2005)、紀錄派出所和醫院眾生相的《差館》(2010)和《急診室》(2013)、以及和《大同》類似性質的《書記》(2009)，可以說中國社會的各個階層，都有導演的作品也不為過；由記者出身訓練的敏銳眼光，主人翁本身有無「故事」可追，讓導演在選擇上格外精準，聽了他在「一席」主題為《以紀錄片之名》的演講，更覺得他是一位經常自我思考反省的人；從原本收入豐厚的知名報社記者，主動轉行成了收入不穩定甚至可用「窮困」二字形容的獨立紀錄片導演，也可說是種「求仁得仁」！個人推薦本片的原因，除了多看不同角度的作品，可以增加思維的廣度之外，也是化解矛盾和增加理解的一種方式；和柯文哲市長在處理大巨蛋案件時的焦頭爛額相比，片中市長的魄力，則更令台灣觀眾大開眼界；（純屬個人看法，請勿筆戰）不同的制度以及不同的領導者人格特質在兩相對照下，更有玩味之處！值得一看的本片目前上映中，《棉花》更是只有7/9、7/10兩天的場次，有興趣的朋友不要錯過了！註：除了上映的兩部片外，導...

    (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」，喜歡我的電影文，請幫忙至我的FB粉絲頁「SJKen的浮光掠影」按讚，謝謝。)   「自從我去非洲旅行多次後，我更加了明白我身為一個歐洲人的事實。  透過電影我試著描述的，是這兩塊大陸之間緊密的協同關係、幾千年來的激烈辯證，我想描寫正在相互摩擦碰撞的不同世界。  這種拍攝電影方式的本質不只是檔案紀錄，也探索著你的感知感受所及。通常，這比顯而易見的真相，涵蓋了更多的真實。」  ---雨貝．梭裴(HubertSauper)   上週四晚上前進西門町新光影城，觀看第十屆台灣國際紀錄片影展(TIDF---TaiwanInternationalDocumentaryFestival，2016.5.6~2016.5.15)焦點導演雨貝‧梭裴(HubertSauper)最富盛名，耗時20年持續關注追蹤拍攝「非洲三部曲」中的第二部曲，也是榮獲2004歐洲電影獎最佳紀錄片，與2006奧斯卡最佳紀錄片入圍提名的作品「達爾文的噩夢」(Darwin'sNightmare)。     焦點導演雨貝‧梭裴(HubertSauper)這次將親自來台與影迷面對面進行映後座談，這次一共帶來五部作品參展，包括了上一篇介紹的三部(第十屆台灣國際紀錄片影展---「焦點導演」雨貝‧梭裴(HubertSauper)早期作品集---茍活，極盡所能的生命掙扎。 )，分別是  「漂流馬戲團」 (OntheRoadWithEmil，1993)  「在我們的故事裡孤獨」 (AloneWithOurStories，2000)  非洲三部曲首部曲「基桑加尼日記」 (KisanganiDiary，1998)  還有本篇介紹的非洲三部曲二部曲「達爾文的噩夢」(Darwin'sNightmare)，以及非洲三部曲末部曲「以朋友之名」(WeComeasFriends...