影音導讀 | 120秒評電影：
作為一部懸疑驚悚的警匪電影，《緝魔》嘗試加入了不少典型的「黑色電影」元素，包括有人格缺陷的警探、陰暗又具壓迫感的場景、帶點迷幻色彩的氣氛，或是永遠陰雨的天氣。「黑色電影」對社會事件頻傳的台灣而言，其實是相當好發揮而且不缺題材的領域，但鮮少有電影創作者敢於挑戰，《緝魔》的成果縱使仍有不少改進的空間，但這種嘗試，我個人是給予正面肯定。
就故事格局而言，《緝魔》圍繞在一名警官調查無頭女屍命案，與冷艷的法醫聯手追查可能涉案的整形診所，並帶出凶手背後的扭曲人格，利用女性的身體有諸多在心理層面的想像空間：說是片中有許多大尺度的演出，還不如電影針對兇嫌們的心理狀態，有許多實驗性質的敘事手法，在追查案件的過程之中漸漸深入犯罪者與主角的內心世界。
從劇本的架構觀察，這確實是一場有趣而且相當迷人的嘗試，透過一起刑事案件的調查過程，一步步挖掘深入犯罪者的心理狀態，並對人性和道德、甚至是整個社會做出批判。《緝魔》的故事出發點相當不錯，也有著潛力十足的發展可能，但一手好牌如何出牌，如何在接下來打牌玩牌的過程中步步精彩，考驗著電影幕後團隊如何整合各方技術，在執行上玩出更多可能。
我認為《緝魔》的可惜之處，就在於各方技術到位：攝影、美術、燈光、特殊化妝都表現亮眼，但缺乏整合性，讓整部電影在三幕劇的劇情發展上顯得破碎。整體故事略顯頭重腳輕，在結局揭發真相時，對幕後主使的反派描述不夠深刻，是本片在挑戰道德、批判人性的兩大「黑色電影」元素上，仍不夠大膽深入，導致最後以「他就是個變態」解釋反派角色，十分可惜。
變態之所以為變態，絕對不只是他就是個變態；黑色電影的精彩之處，往往是能夠挑戰我們的既定道德觀、價值觀，將善惡的界線抹糊，進而讓我們有更深層的思考，反思人性。若將原本能夠拋出議題的關鍵元素輕輕放下，最終仍以黑白分明的方式處理，那麼整部電影留下給觀眾的尾勁，隨著散場燈亮起，似乎也就這麼結束了。
值得一提的是，莊凱勛所飾演的男主角刑警，是我認為本片有趣而且表現亮眼之處，他清楚地讓我們看到他身為刑警，卻往往做出不符合規定的行為，但原因則來自於他內心最深層、最不敢面對的陰影。「傷痕」作為《緝魔》的主軸，「追緝」內心最不願面對的「心魔」，或許是本片不錯的一個切入點。
加上飾演莊凱勛搭檔的配角施名帥，兩人一搭一唱的互動，是我個人在看本片時相當喜愛的部分。幾個畫龍點睛的幽默橋段，足以看得出施名帥在詮釋該角色時，能夠有效掌控劇情氣氛，和演員之間的化學反應，在電影前半段的鋪陳上，我個人看得相當享受。
至於其他像是邵雨薇飾演的法醫，讓我想起《引爆點》中同樣飾演法醫的吳慷仁，或是飾演檢察官的姚以緹，同樣也是有著埋藏在心中的陰影秘密；飾演整形診所院長的傅孟柏、飾演神秘畫廊老闆的吳翔震，表現也都相當賣力，在陰沉的氣氛中，帶出了每個人的神秘感。但在整體執行面來看，如何有效將每個演員配置完善，場面調度如何更加流暢，或許都是未來劇組能夠努力的方向。
整體來說，《緝魔》的嘗試值得鼓勵，而且應該鼓勵。在社會案件頻傳的台灣，許多案件的發生，其實混雜著不同面相的思考模式，而並非單純的非黑即白。或許黑色電影的類型，能夠提供人們更多思考空間，懂得換位思考、以更多同理心去理解犯罪者的動機，回歸以「人」為主的本質，擺脫長久以來單方向或流於表面的思考風氣。
但《緝魔》能不能觸發更多人走向更多元思考的空間？我個人認為還有很大的改善空間，但至少我們已經走到這個門口了，何不敲敲門，勇敢踏進去呢？
電影預告片：
故事劇情：7
氣氛營造：8
演技表現：7
題材鮮度：9
