影評 曼哈頓戀習曲(Begin Again)：如獨奏曲般餘韻動人

一個正面臨事業低潮的中年男子Dan，一個剛遭遇男友移情別戀的年輕唱作人Gretta，兩顆失意的心在酒吧邂逅，她毫無預警的被好友拱上台唱歌，台下的他喝著威士忌，原本滿懷感傷的爛心情因為那曲「A Step You Can't Take Back」而有所轉變，視線清晰了，精神活躍了，想著唱片經紀人這個曾經使他生命輝煌的職業即將再度燃燒，她一邊唱，他一邊憑空設計樂器和編曲的鋪排……

《曼哈頓戀習曲》的電影拍子如慢情歌般不疾不徐：導演透過分次效果來處理「A Step You Can't Take Back」，第一次在開場時僅是引出Gretta為一位甫失戀的業餘唱作人，第二次在電影行至二十餘分時，才正式且完整的交代好兩人背景。這樣的段落安排，不那麼直白的起始，或許是導演賣了點關子，讓觀眾有持續觀賞的興致與期待，後段角色設定全然揭曉了，觀眾便可以隱約地掌握劇情走向，隨著兩人的步伐感受音樂無邊無際的渲染力。

《曼哈頓戀習曲》的電影調性如流行歌般輕鬆愉快：一群人在資金短缺的情況下，把整座城市當成錄音室，夜色迷人，微風吹拂，帝國大廈做佈景，「Tell Me If You Wanna Go Home」偶爾摻雜鄰居氣憤的抗議聲。他們熱愛音樂，喜歡歌曲裡帶點環境中自然的元素，所以願意揹著笨重的錄音設備四處取樣，地鐵行駛聲、街角孩子嬉鬧聲、城市中無所不在的擾人噪音都在這個採集方法下顯得別具格調。

導演鏡頭下的紐約，讓我想起《城市的精神》一書形容紐約為一座「抱負之城」，Gretta原先只是跟從男友來到紐約，卻在此覓得知音與一群玩音樂的夥伴。兜轉於大蘋果，誰都捉不定金融要都的氣脈，誰也對下一秒發生的事情感到徬徨未知，但是她存有各種豐富資源，提供了一般人作夢甚至實踐夢想、創造自己、展現潛能的土壤。上個世代，紐約本身的市政抱負，例如躋升世界商業中心、成為影響國際情勢全球城市，如今皆一一兌現。這個世道，紐約儼然已是協助人們完成抱負的代名詞。


《曼哈頓戀習曲》的電影節奏如獨奏曲般餘韻動人：由Gretta前男友於影片末段所演唱的「Lost Stars」乃是貫穿本片的主題曲，導演邀請Maroon 5主唱Adam Levine飾演此角並親身演唱，可說是非常明智的選擇，專業歌手和演員在歌曲的詮釋方面，大抵為前者勝過後者，無論演員的揣摩功力如何精湛，都比不上歌手彈起吉他對著麥克風那純正不矯情的一舉一動。

當今購買傳統實體唱片的人愈來愈少，加上資訊業、電子媒體蓬勃發展，音樂界深受盜版浮濫之苦，不過危機總是雙效性的，既然下載音樂已成人們生活的尋常事，那麼針對有意享受整張專輯與海量歌曲的樂迷，各唱片公司即釋出了付費專案，iTunes以及KKBox的操作都是十分成功的範本。而Gretta最後以線上發行的方式將專輯散播給聽眾，導演將此一橋段安插於電影末段，也許暗示了數位化下的創作分享渠道，是個充滿商機且將變成未來主流的經營模式。

後記：

- 酒吧裡的音樂設備有英倫老牌Marshall的音箱，這個牌子佔Rock'n Roll進展史一席之地，「Marshall音箱已經跨越了半個世紀之遙，在這段漫長的歲月裡，Marshall陪伴了無數個搖滾樂團的全球巡迴演出。」故此，酷愛搖滾樂的謝霆鋒也是Marshall耳機的愛用者，多次記者拍到他在私人時間或者節目期間的活動，都可見Major系列與他相伴。