幕迷影評 | 《愛的成人式》：如日本泡沫經濟般的愛情（不含劇透）

首先，我必須事先聲明這篇影評是沒有劇透的，你可以自行選擇是否繼續閱讀下去。

即將在香港公映的日本電影《愛的成人式》，在海報寫上了「令人拍案叫絕的驚人結局，最後五分鐘保證大快人心」和「驚人的推理電影，你一定要看兩遍」。入場之前，除了電影海報之外，原著小說版、預告片或故事大綱，我通通沒有看過。

對於海報上的宣傳字句，我起初感到不以為然，因為類似的宣傳手法實在太多了，所以我沒有抱太大期望便入場觀看。可是，由離開戲院的那一刻開始，我便決定要推薦這部電影給身邊的朋友，因為它絕對是我今年暫時看過滿足度最高的一部日本電影，可能是繼2011年的《桃花期》之後，一部讓我看得怦然心動的日本愛情喜劇，完美示範了如何把一個普通的愛情故事重新包裝上架。

與觀眾玩的一個遊戲

故事發生於1986年至1987年，講述大學生鈴木在聯誼會上認識了牙醫助手小繭，並對她一見鍾情，兩人開始交往。鈴木為了小繭改變造型、考車、買車、減肥……某日，鈴木受到上司賞識被調派往東京工作，獨留小繭在靜岡，兩人的關係漸漸不敵距離而惡化。東京的美女同事美彌子積極向鈴木表示好感，令鈴木在這段感情中進退兩難……

簡單來說，這部電影是導演堤幸彦與觀眾玩的一個遊戲。在電影的開初，畫面寫著「這部電影裡有一個天大的秘密，你看完之後，請不要告訴其他人……」因此，觀看這部電影，玩這個遊戲，其實有兩個方法：

第一，不要留意劇情的任何細節，不要用腦思考，純粹享受這部電影的樂趣便可以了，離場的時候，相信你會感到非常興奮；第二，從頭到尾都仔細地留意劇情的細節，不斷思考究竟發生甚麼事。而我則選擇了後者，雖然猜中了「真相」的七、八成，但我仍然激動得要拍手掌。

喜感十足的音樂愛情電影

這部電影用喜感作為主調包裝愛情，掩飾內裡的懸疑元素，聲東擊西，實在是很成功。第一個轉移視線的招數是配樂，與《桃花期》有點相似，整部電影以大量80年代日本流行音樂歌曲作配樂，反映當時主角的心境。同時，這個手法讓電影變成了許多部MV，充滿喜感。

第二個招數是演員的演出，包括前田敦子、松田翔太、森田甘路、三浦貴大、木村文乃等等，他們的演出其實頗浮誇，再加上經常使用超近距離的攝影角度，除了讓觀眾看得怦然心動之外，還覺得非常惹笑。特別是電影的上半部份，透過爆笑的劇情，成功說服觀眾相信戲中一切「超現實」的情節。

第三個招數是復古懷舊昭和風格，戲裡不斷出現的80年代流行事物，例如轉盤式電話、高叉泳裝、舊汽車、搖滾樂團「C-C-B」、Air Jordan 1波鞋等等（讓我聯想起柳樂優彌主演的深夜日劇《青之炎》）。不論是較年輕的觀眾抑或是較年長的觀眾都會分心，忘記了戲中關鍵的細節。

日本泡沫經濟時期的虛幻繁華

在我觀看這部電影的時候，起初其實滿腦子都是問號，因為電影表面上完全是一個典型的愛情故事，為何會是一部「推理電影」呢？再者，我不明白電影為何要選擇80年代作為時代背景呢？難道純粹是因為當時沒有互聯網、whatsapp和Facebook，所以男女之間的愛情故事比較浪漫？當我看完結局之後，我終於明白箇中玄機。

電影帶觀眾回到80年代的日本，再加上有不少Disco風格的懷舊歌曲作為配樂，反映出當時泡沫經濟時期的奢華生活。從戲中可以得知一個印象：當時的日本人好像沒有經濟上的煩惱，就只有愛情上的煩惱。一切在表面上都十分如意，求學、求愛、換車、求職、升職，究竟是真實還是虛幻？

原著小說以80年代作為故事背景，估計是因為小說於2004年出版，當時日本經濟不景，日本人開始懷念泡沫經濟時期。而另一個更重要的原因，我估計是作者乾くるみ想將愛情比喻為日本泡沫經濟時期，當時日本社會把生產效率的提高誤以為是真實，放任泡沫變大。這個比喻突然令故事變得有深度！

在電影揭曉真相的那一刻，觀眾頓時會感受到一種「泡沫爆破」的感覺。觀眾驚覺原來一切都是虛幻，那些看似永久、穩定發展的愛情其實都可能是「泡沫」，沒有愛情是永恆，情侶當局者迷，只看了一段愛情的其中一面。這就是所謂的「愛的成人式」，也是「日本經濟的成人式」，人們會在一夜間長大。