【徐皓峰式武打的近身交手】#宥事典 10　在電影【師父】的記錄片【挾刀揉手】中，徐皓峰對於香港武俠片做了一個評論「（香港武俠片）大多是以蒙太奇的電影技法，代替真實武打。有好多概念，還是延續胡金銓的傳統，把武打舞臺化，追求一個儀態的美感。在京劇的武打，就是打兩下，一定要翻一個筋斗，讓它有一個視覺的變化。」　並且更進一步認為，香港人完成了一種「京劇武術」跟「民間武術」的完美融合；因此，他便希望自己在武打電影中找到一條自己的出路，「那我這兒呢，我就是把北方這種『交手式』的武術，看看能不能把它最大電影化。」 　「交手式」，就是兩個人的身體交織在一起，並利用槓桿變出來殺招，概念就跟太極的「推手」非常相近。根據徐導的說法，北方武技，沒有那種蹦跳，而是非常凶險的近距離的格鬥。　這種交手式的架式並不都那麼好看，視覺上也沒那麼瀟灑，但導演就是希望能拍出「不是瞎掰的武打」。劇組人員甚至還透露，徐皓峰並不會事先把招都設計好，而是在現場按照地形、人員，一招一招地去套出來，嘗試（招式上）各種最接近現實的可能，找出想呈現在電影中的感覺。這也是為何徐皓峰的電影中，沒有那些飛簷走壁的鋼絲或眼花撩亂的特效，還是依然能抓住觀眾的眼睛：寫實。　縱觀徐皓峰的電影，除了【師父】裡的「挾刀揉手」，和最後的兵器巷戰以外；還有【箭士柳白猿】中的「划拉巴子」；甚至是【一代宗師】中，葉問與宮寶森的「奪餅大戰」等這些看似巧妙的「徐皓峰式武打」，其實都是徐皓峰試圖呈現出「交手式」的奧妙與美學於他的武俠中。 　此外，徐導還提到，他認為西方的動作片，到了【神鬼認證】（TheBourneIdentity，2002）這個系列，是一個里程碑，脫離了原本在好萊塢風行十幾二十年的那種港式武打，從舞蹈化的招式轉變為一種特工式的近戰格鬥。徐導表示，特工的格鬥，其實就是一種交手式。而他以交手式，不管是兵器的還是拳腳的，來設計【師父】的寫實派武打...

【胡金銓與徐皓峰】 -相隔半世紀的對峙#宥事典 06   －兩部武俠經典的互文－ 　在胡金銓先生的經典武俠片【龍門客棧】中，有這麼一段：　神秘的游俠蕭少鎡，硬是闖入了被錦衣衛暫時控制的龍門客棧休息。在眾嘍囉都敵不過蕭少鎡時，錦衣衛的二檔頭便決定來與這個擅闖者談判交手。　於是有了這個經典的隔桌對峙畫面。   　過了49年後，這樣隔桌對峙的戲碼又被另一個武俠電影的奇才導演，徐皓峰，呈現。　【箭士柳白猿】中，主角柳白猿原本要去找女主角一起遠走高飛，沒想到一進門，卻發現同樣武功高強的敵人匡一民，已在屋內桌前等他，無奈的柳白猿只好也坐到對面。　兩個武林中最厲害的高手就此正式見面，準備來場你死我活的談判。　這一幕雖然看似平靜無奇，卻是整部電影最精彩、最緊張也最具張力的一段，同時也是我最喜歡的畫面。   －對峙的張力－ 　事實上，整部【箭士柳白猿】，甚至徐皓峰所有的電影作品，其武打都充斥著這樣的「對峙」：　高手過招，勝敗生死往往只在一瞬間，因此不會直接出招，而是要等待時機、刺探對方，當兩人坐到椅子上、當兩人將手都放在桌上，較量就已經開始了。 　也許大家會對於沒有出現華麗誇張的打鬥場面而悵然若失，但若能看到了片中「對峙」的精妙處，就會瞭解到，這種「以靜制動」的對決，往往比那些花拳繡腿來得致命得多（頗具古龍的風味）。由此我們也可知，徐氏的電影已經不是拍打架、拍娛樂，而更接近真正的「武學」！ 　而沒想到這樣不凡的創作，其源頭便是受到大前輩胡金銓先生的啟發。差別只在於胡氏的是對峙比較偏劇情面的張力，而徐氏對峙中武學的成分又多了一些。 　關於胡氏電影中的「對峙張力」，徐皓峰就在影評集《刀與星辰》中提道： 「胡金銓的竹林打鬥借鑒了日本劍俠片，氣氛嚴峻，對峙時完全是日本風格，打鬥時的剪接技巧又超越了日本片的實戰性，開掘出跳躍、飛落的技巧，對動作性極盡渲染。」...